… and they lived happily ever after. The End.

ΟΜΑΔΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ ΚΑΙ VIDEO

Διάρκεια 9- 23 Νοεμβρίου 2010

Bar Partisan, Βαλαωρίτου 29

Κάθε τόσο συμβαίνει ένα γεγονός που κλονίζει την πίστη μας, καταστρέφει κάθε τι που έχουμε χτίσει και μας ταράζει συθέμελα. Ωστόσο, στον απολογισμό μιας τραγωδίας, ελλοχεύει πάντοτε μια ελπίδα, που δεν είναι άλλη από την υπενθύμιση μίας αρχής εκ του μηδενός.

Η έκθεση αυτή πραγματεύεται τον απολογισμό τέτοιων καταστροφικών γεγονότων, από το αισιόδοξο πρίσμα μιας καινούριας αρχής.

Ξεκινώντας λοιπόν από το τέλος, καλούμαστε αρχικά να ανασυνθέσουμε την ιστορία της καταστροφής, να φανταστούμε τους πρωταγωνιστές της και τέλος να χτίσουμε την αρχή μιας νέας ιστορίας κυριολεκτικά πάνω στα ερείπια της παλιάς. Στο πλαίσιο αυτό, ο θεατής λειτουργεί άλλοτε ως αφηγητής, άλλοτε ως δημιουργός και άλλοτε ως αναγνώστης, μιας ιστορίας  τελικά προσωπικής.

Μια παραγωγή της Art Minds με αφορμή τα δυο χρόνια λειτουργίας της.

Φωτογραφία: Ηρακλής Γκουντάρας

Video: Εύα Θεοδωρίδου

Φωτογραφία: Κάτια Κουλιού

Επιμέλεια: Στέλα Αναστασάκη

Αφίσα: victwr

Οργάνωση παραγωγής – Επικοινωνία: Art Minds, www.artminds.gr, Γιάννης Γκουντάρας, Δάφνη Μουστακλίδου

Πληροφορίες: 6972294695, info@artminds.gr

Έκτακτη ανακοίνωση

Μία μόνο τελευταία παράσταση το Σάββατο 26/2

στις 19:00 θα δοθεί για τα

Τα 13 Ρολόγια

του James Thurber

στο Θέατρο 3ος Όροφος, Καθολικών 4

Η γρίπη χτύπησε Τα 13 Ρολόγια και ματαιώνεται η παράσταση της Πέμπτης 24 Φεβρουαρίου 2011. Το μαγικό μας παραμύθι θα ολοκληρώσει των κύκλο παραστάσεών του με μία τελευταία παράσταση το Σάββατο 26 Φεβρουαρίου 2011 στις 19:00, στο Θέατρο 3ος Όροφος, Καθολικών 4.

Νέες σκηνικές συνθέσεις και παραλλαγές γνωστών τραγουδιών από το διεθνές ρεπερτόριο ξετυλίγουν μια απίθανη περιπέτεια στον κόσμο των κάστρων, των δράκων και των ξωτικών δημιουργώντας επί σκηνής τα δεκάδες πρόσωπα ενός παραμυθένιου άθλου σε μια παράσταση γεμάτη χιούμορ και ανατροπές.

Ένας παγερός και κακότροπος Δούκας που έχει σκοτώσει το Χρόνο, ένας πρίγκιπας που το όνομα του αρχίσει από Ξ αλλά και δεν αρχίζει, μια πριγκίπισσα πιο λαμπερή από την λάμψη του ήλιου, ένας Γκόλουξ που ξεχνά ακόμα κι αυτά που δεν θυμάται και μια αποστολή ζωής και θανάτου ενάντια στο απόλυτο Κακό, μπλέκονται με μουσικούς αυτοσχεδιασμούς και θεατρική δράση δημιουργώντας επί σκηνής τα δεκάδες πρόσωπα ενός παραμυθένιου άθλου σε μια παράσταση σε μια παράσταση υψηλής μουσικής ποιότητας και σκηνικού θεάματος γεμάτη χιούμορ και ανατροπές.

Ταυτότητα της παράστασης:

Συγγραφέας: Τζέημς Θέρμπερ

Δραματοποίηση και επεξεργασία κειμένου – στίχοι τραγουδιών: Πένυ Φυλακτάκη

Σκηνοθεσία-Ερμηνεία: Δημήτρης Σακατζής

Μουσικοί:    Λεωνίδας Κυρίδης, μπάσο

Χρήστος Μπάρμπας, πνευστά

Παναγιώτης Μανουηλίδης, κιθάρα

Στάθης Χαραλαμπίδης, κιθάρα

Νίκος Ψοφογιώργος, κρουστά

Έλσα Μουρατίδου, φωνή

Animation:   Βάσω Μακρή

Ίλια Κατσαρίδου

Σχεδιασμός εντύπων: Βάσω Μακρή

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Art Minds, Γιάννης Γκουντάρας – Δάφνη Μουστακλίδου, 6972294695, dafni.artminds@gmail.com

INFO:

Τελευταίες παραστάσεις: Πέμπτη 24/2 στις 21:00 και Σάββατο 26/2 στις 19:00

Χώρος: Θέατρο 3ος Όροφος, Καθολικών 4, τηλ. 2310535747

Διάρκεια: 70’

Εισιτήρια: 15 ευρώ, φοιτητικό 10 ευρώ.

Η Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Λίγα λόγια για το συγγραφέα

Ο James Thurber γεννήθηκε στο Οχάιο το 1894. Σε ένα παιδικό ατύχημα έχασε το ένα του μάτι και αργότερα, εξαιτίας της έλλειψης  ιατρικής τεχνολογίας τυφλώθηκε εντελώς.  Κατά τη διάρκεια της παιδικής του ηλικίας, δεν ήταν σε θέση να συμμετάσχουν σε αθλητικές δραστηριότητες και δραστηριότητες λόγω του προβλήματος του, και έτσι ανέπτυξε μια δημιουργική φαντασία, η οποία πλημμυρίζει στα γραπτά του.  Ξεκίνησε να εργάζεται ως ρεπόρτερ στην εφημερίδα The New Yorker το 1927. Η καριέρα του ως σκιτσογράφος ξεκίνησε το 1930 όταν ο εκδότης του βρήκε τυχαία μερικά από τα σχέδια του σε έναν κάδο απορριμμάτων και ενθουσιάστηκε.  Εργάστηκε εκεί με την ιδιότητα αυτή μέχρι τη δεκαετία του 1950. Τα «13 ρολόγια» γράφτηκαν το 1950 και τον καθιέρωσαν στην Αμερικανική φανταστική λογοτεχνία, αν και για πολύ καιρό οι κριτικοί δεν ήξεραν που να το κατατάξουν. Το έργο έχει όλα τα στοιχεία του παραμυθιού αλλά χαρακτηρίζεται από οξύτατη παρατηρητικότητα, επιμονή στην ακριβολογία και τη λεπτομέρεια και κυρίως συνετή χρήση της φαντασίας.

ΑΝΤΙ ΔΙΔΑΚΤΟΡΙΚΟΥ

one-man stand-up comedy show

του Δημήτρη Δημόπουλου

Μετά την περυσινή επιτυχία σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, ο πιο επιτυχημένος ελληνικός σταντ-απ μονόλογος επιστρέφει στην Θεσσαλονίκη και συμμετέχει στους εορτασμούς για τα 10χρονα του θεάτρου Σοφούλη! Για 4 μόνο παραστάσεις, στο θέατρο Σοφούλη, από 18 μέχρι 21 Νοέμβρη, με ενιαίο εισιτήριο 10 ευρώ.

Με λίγα λόγια:

Τι κάνεις όταν οι παιδικοί φίλοι, οι συμμαθητές και οι συμφοιτητές σου επιστρέφουν ένας-ένας από τα εξωτερικά με τα μεταπτυχιακά τους; Τους υπενθυμίζεις (με μια παράσταση) πως θα μένουν με τους γονείς τους και πως θα πληρώνονται ένα μίζερο μισθό, τι άλλο; Και όλα αυτά, για να μη σε ρωτάνε «εσύ τι κάνεις στη ζωή σου;»…

Η ταυτότητα της παράστασης:

Ο Δημήτρης Δημόπουλος ασχολείται επαγγελματικά με το stand-up από το 1996, και για τη θεατρική περίοδο 2010-2011 επιστρέφει στο θέατρο Σοφούλη για να παρουσιάσει τον σταντ-απ μονόλογο «Αντί Διδακτορικού». Παράλληλα ετοιμάζει τη νέα του δουλειά με τίτλο «Υπερπαραγωγή» που θα κάνει πρεμιέρα στην Αθήνα στα τέλη Νοέμβρη.

Το «Αντί Διδακτορικού» είναι αυτό ακριβώς που λέει ο τίτλος του: μια παράσταση που έρχεται να αναπληρώσει την έλλειψη μεταπτυχιακών τίτλων στο βιογραφικό του Δημήτρη. Θεματικά καταπιάνεται με την καθημερινότητα που βίωσε μεγαλώνοντας στην ελληνική πραγματικότητα, μέσα όμως από το φλεγματικό πρίσμα που χαρακτηρίζει το σταντ-απ..

Έγραψαν για την παράσταση:

«Μια… διαφορετική παράσταση stand-up comedy.»

Δάφνη Κοντοδήμα (Τα Νέα, 14-04-09)

«Ένας πολύ απαιτητικό one-man show από τον Δημήτρη Δημόπουλο.»

Ηλίας Μαγκλίνης (Καθημερινή, 08-03-09)

Συντελεστές:

κείμενο/παρουσίαση: Δημήτρης Δημόπουλος

σχεδιασμός αφίσας: Δημήτρης Δούκογλου

παραγωγή: θέατρο Σοφούλη

Επικοινωνία: Art Minds, www.artminds.gr, Γιάννης Γκουντάρας, Δάφνη Μουστακλίδου 6972294695, dafni.artminds@gmail.com

ΓΙΑ ΤΕΣΣΕΡΙΣ ΜΟΝΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

στις 18, 19, 20 και 21 Νοεμβρίου

στο θέατρο Σοφούλη

Τραπεζούντος 5, Καλαμαριά

ώρα έναρξης: 21:00

γενική είσοδος: 10 ευρώ

κρατήσεις: 2310423925

Το έργο «ΔΕΝ ΕΧΕΙ ΩΡΑΙΕΣ ΕΙΚΟΝΕΣ» παρουσιάζεται από την Πάνδημο Ηώ από 29 Νοεμβρίου έως και 8 Δεκεμβρίου για λίγες μόνο παραστάσεις στο χώρο Θεατρικών Εκδηλώσεων ΔΗΛΟΣ, οδό Ελευσινίων 11, Μεταξουργείο. Σημειώνεται ότι το έργο παρουσιάστηκε με επιτυχία τον Οκτώβριο στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης.

Το θεατρικό κείμενο «Δεν έχει ωραίες εικόνες» γράφτηκε μεταξύ 1908-1912 και είναι το πρώτο θεατρικό κείμενο της Γερτρούδης Στάιν που ανεβαίνει στην Ελλάδα.

Την παράσταση σκηνοθετεί η Μαριάννα Κάλμπαρη.

Τον μοναδικό ρόλο ερμηνεύει η Δήμητρα Χατούπη.

Η μετάφραση είναι του Αντώνη Γαλέου, τα σκηνικά και κοστούμια του Κωνσταντίνου Ζαμάνη, ο Νέστωρ Κοψιδάς έχει αναλάβει τη μουσική επιμέλεια, την κίνηση επιμελείται και συμμετέχει η Μαρίζα Τσίγκα. Τους φωτισμούς σχεδίασε ο Γιώργος Τέλλος.

Δύο γυναίκες.

Θα μπορούσαν να είναι η ίδια η Γερτρούδη Στάιν και η επί σαράντα χρόνια σύντροφος της, Αλις Τόκλας. Θα μπορούσαν να είναι απλώς δύο γυναίκες που αγαπιούνται και ζουν εδώ και πολλά χρόνια μαζί.

Ανάμεσά τους, ο χρόνος.

Που κυλάει φθείροντας τα πάντα στο πέρασμά του. Και πρώτα και πάνω απ΄όλα, τον ίδιο τον έρωτα.

Η Γερτρούδη Στάιν μετατρέπει την αγωνία και τον πόνο που της γεννάει το πέρασμα του χρόνου, σε θεατρική πράξη.  Παίζοντας με την ίδια την έννοια του θεάτρου, προσπαθεί να ανακαλύψει αν η «ζημιά» που κάνει το πέρασμα του χρόνου έξω και μέσα μας, έχει κάποια θεραπεία…ή κάποιο νόημα…

«Ποιά είναι η απάντηση; Κι αν είναι έτσι, ποιά είναι η ερώτηση;», όπως είπε και η συγγραφέας πριν αφήσει την τελευταία της πνοή.

Βέβαιο είναι, ότι στο εξαιρετικό, ακόμα και σήμερα πρωτοποριακό κείμενο της Στάιν, δεν υπάρχει απάντηση, δεν υπάρχει ερώτηση, υπάρχει μόνο παιχνίδι, ένα τρελό, μαγικό παιχνίδι με τις λέξεις και τις εικόνες.

Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα

Εισιτήρια: 15 ευρώ, 10 ευρώ φοιτητικό, ατέλειες

29 Νοεμβρίου έως 8 Δεκεμβρίου

Ημέρες παραστάσεων: Δευτέρα, Τρίτη, Τετάρτη

Πληροφορίες και κρατήσεις: 210-5203562 (11:30-20:30)

ESPACIO 3/ ΧΩΡΟΣ 3
ΜΑΡΤΙΟΣ- ΑΠΡΙΛΙΟΣ 2011
ImaginariA
ΠΡΩΗΝ ΣΤΡΑΤΟΠΕΔΟ ΚΟΔΡΑ- ΚΑΛΑΜΑΡΙΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

Για 4η συνεχή χρονιά, διοργανώνεται το φεστιβάλ τεχνών
ESPACIO, στο πρώην Στρατόπεδο Κόδρα, στην Καλαμαριά.
Το φετινό φεστιβάλ με θέμα IMAGINARIA θα πραγματοποιηθεί 1-17 Απριλίου 2011, ενώ ο χώρος θα είναι ανοιχτός για προετοιμασίες και πρόβες από τις 5 Μαρτίου.
Η προθεσμία υποβολής αιτήσεων παρατείνεται μέχρι τις 5 Φεβρουαρίου.

Επισυνάπτουμε την πρόσκληση και την αίτηση συμμετοχής.

πληροφορίες: xoros3.wordpress.com

παραγωγή- οργάνωση: Nomeolvides.Co
συντονισμός παραγωγής: Art Minds

Angelus Novus

Ικέτιδες του Αισχύλου

στο Θέατρο Σοφούλη

από 26 Νοεμβρίου 2010

Η ομάδα Angelus Novus παρουσιάζει στο Θέατρο Σοφούλη και για λίγες μόνο παραστάσεις (από 26 Νοεμβρίου μέχρι 12 Δεκεμβρίου 2011), τις Ικέτιδες του Αισχύλου, τραγωδία που ανεβαίνει σπάνια λόγω των πολλών σκηνοθετικών και ερμηνευτικών προβλημάτων που θέτει.

Η υπόθεση: Για να γλυτώσουν από τον αιμομικτικό γάμο με τα ξαδέλφια τους, τους γιους του Αιγύπτου, οι πενήντα κόρες του Δαναού, καθοδηγούμενες από τον πατέρα τους, καταφεύγουν στο Άργος απ’ όπου κατάγονται, προσπέφτουν ικέτισσες στους βωμούς των θεών και ζητούν άσυλο από τον βασιλιά της χώρας Πελασγό, ο οποίος τους το παρέχει, με τη συγκατάθεση των Αργείων.

Σ’ αυτή την τραγωδία του Αισχύλου, τη λυρικότερη απ’ όλες τις σωζόμενες τραγωδίες, θίγονται θέματα ενεργά ακόμη και σήμερα: το δικαίωμα της αυτοδιάθεσης (habeas corpus) και, στους αντίποδες, η ύβρις που συνιστά η άρνηση των νόμων της φύσης, εδώ η άρνηση της ένωσης με το αρσενικό (φυξανορία), καθώς επίσης η ιερότητα του ικέτη, του πρόσφυγα, και η υποχρέωση της δημοκρατικής πολιτείας να τον προστατεύσει (ασυλία), ακόμη και με κίνδυνο της ίδιας της ακεραιότητάς της.

Τρεις ηθοποιοί συνοδευόμενοι από ένα μουσικό, επωμίζονται όλους τους ρόλους και τους πολυπληθείς χορούς των Ικέτιδων, σε μια παράσταση που επιχειρεί να αναδείξει τα νοήματα του αρχαίου κειμένου και ταυτόχρονα να καινοτομήσει ως προς τη σκηνική απόδοση της τραγωδίας.

Ταυτότητα της παράστασης

Συντελεστές

μετάφραση: Ελένη Μερκενίδου

σκηνοθεσία: Δαμιανός Κωνσταντινίδης

σκηνικά-κοστούμια: Απόστολος Αποστολίδης

μουσική: Κωστής Βοζίκης

κίνηση: Έφη Δρόσου

φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου

Διανομή

Χορός Δαναΐδων: Έφη Δρόσου

Δαναός, Κήρυξ, Χορός Θεραπαινίδων: Νικόλας Νικητάκης

Πελασγός, Χορός Θεραπαινίδων: Νίκος Ράμμος

ηλεκτρική κιθάρα: Κωστής Βοζίκης

κατασκευή κοστουμιών: Καλλιόπη Δούδου

σχεδιασμός διαφημιστικού υλικού: Βασίλης Παπαδόπουλος

φωτογραφίες: Μαρίνα Τσελεπή

υπεύθυνη παραγωγής: Κατερίνα Μάμαλη

Επικοινωνία: Art Minds, www.artminds.gr, Γιάννης Γκουντάρας, Δάφνη Μουστακλίδου, 6972294695, dafni.artminds@gmail.com

Πληροφορίες της παράστασης

Πρεμιέρα: Παρασκευή 26 Νοεμβρίου 2010

Διάρκεια παραστάσεων: 26.11.10 – 12.12.10

Ημέρες παραστάσεων: Παρασκευή – Σάββατο – Κυριακή στις 9.00 μ.μ.

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (κανονικό) και 10 ευρώ (φοιτητικό)

Χώρος: Θέατρο ΣΟΦΟΥΛΗ, Τραπεζούντος 5 και Σοφούλη (Καλαμαριά)

Διάρκεια: 60’

Πληροφορίες-Κρατήσεις: 2310423925

Η ομάδα Angelus Novus επιχορηγείται από το Υπουργείου Πολιτισμού και Τουρισμού.

Χορηγοί επικοινωνίας:

Elculture.gr

Biscotto

Τέσσερις θεατρικές παραστάσεις

από τέσσερις θεατρικές ομάδες της πόλης

αφιερωμένες στον Ξενώνα Προσφύγων

Από το Φλεβάρη του 2010, ο Ξενώνας Προσφύγων στη Θεσσαλονίκη λειτουργεί σαν ένα ανοιχτό εγχείρημα κοινωνικής αυτοοργάνωσης και έμπρακτης αλληλεγγύης. Παρέχει στέγη και καθημερινή διατροφή στις οικογένειες των ενοίκων (γύρω στα 70 άτομα), εξασφαλίζει τα αναγκαία για τα παιδιά και τα βρέφη, βοηθάει τους μαθητές στο σχολείο και τους ενήλικες στη δουλειά. Όλα αυτά, χωρίς καμιά κρατική ή ιδιωτική χρηματοδότηση, με τη στήριξη της Αντιρατσιστικής Πρωτοβουλίας, κοινωνικών οργανώσεων της πόλης και αλληλέγγυων πολιτών, οι οποίοι προσφέρουν εθελοντική δουλειά, οικονομική ενίσχυση και είδη πρώτης ανάγκης.

Στο πλαίσιο αυτών των πρωτοβουλιών, και κόντρα στην κρίση που περνάμε, θεατρικές σκηνές και ομάδες της Θεσσαλονίκης αφιερώνουν από μία παράσταση στον Ξενώνα και τους ενοίκους του, προσφέροντας μέρος των εσόδων για τα λειτουργικά του έξοδα.

Ο πρώτος κύκλος περιλαμβάνει τέσσερις παραστάσεις, από τις 12 ως τις 19 Δεκέμβρη, από το Μικρό Θέατρο, το Θέατρο Έξω από τα Τείχη, τις Ομάδες Δράσεις του Κέντρου Θεατρικής Έρευνας Θεσσαλονίκης και την Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα.

Αναλυτικά το πρόγραμμα των παραστάσεων έχει ως εξής:

Κυριακή 12 Δεκεμβρίου 2010 στις 21:00

Μικρό Θέατρο

Για Πάντα

του Roland Schimmelpfennig

Ο Φρανκ και η Κλαούντια πακετάρουν τα πράγματα του σπιτιού τους· πρόκειται να μετακομίσουν, κάπου μακριά. Ξαφνικά χτυπά το κουδούνι και εμφανίζεται η Ρόμι Βονγκτλάντερ· ήταν ο μεγάλος έρωτας του Φρανκ πριν από εικοσιτέσσερα χρόνια. Ο Φρανκ δεν θυμάται τίποτα, δεν την αναγνωρίζει. Η Ρόμι ήρθε για να του θυμίσει αυτό που της είχε πει πριν από εικοσιτέσσερα χρόνια: ότι θα την αγαπά για πάντα.

Σύγχυση και ταραχή στον Φρανκ και στην γυναίκα του την Κλαούντια. Της κλείνουν την πόρτα. Το κουδούνι ξαναχτυπά. Η Ρόμι είναι εκεί. Δεν φεύγει. Τελικά η Ρόμι θα μπει στο σπίτι και θα θυμίσει στο Φρανκ την παλιά τους αγάπη. Ο Φρανκ και η Κλαούντια όμως είναι παντρεμένοι δεκαεννέα χρόνια και έχουν και ένα γιό τον Άντι που είναι ερωτευμένος με την Τίνα και την αποχαιρετά και αυτός τώρα, για πάντα.  Τι θέλει τώρα η Ρόμι; τι ήρθε να κάνει. Η Ρόμι είναι η γυναίκα από το παρελθόν.

Έρχεται για να πάρει εκδίκηση;  ή οι φωνές των ανθρώπων μένουν ανεξίτηλες στο χρόνο και αργά γυρνώντας παίρνουν μορφή και διεκδικούν την ύπαρξη τους;

Για πληροφορίες και κρατήσεις…

Το έργο παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Μετάφραση                   Αθηνά Παραπονιάρη

Σκηνοθεσία                    Εύη Δημητροπούλου

Σκηνικά                          Αλεξάνδρα Μπουσουλέγκα – Ράνια Υφαντίδου

Κοστούμια                     Νεφέλη Μυρτίδου

Μουσική Επιμέλεια          Κοσμάς Εφραιμίδης

Κινησιολογία                   Ιωάννα Μήτσικα

Φωτισμοί                       Δήμητρα Αλουτζανίδου – Ελίζα Αλεξανδροπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη          Κατερίνα Ανδριανάκη

ΔΙΑΝΟΜΗ

Φρανκ               Βαγγέλης Ζλατίντσης

Κλαούντια          Ελισάβετ Σταυρίδου

Ρόμυ                 Εύα Νέδου

Τίνα                  Λίζα Νεοχωρίτη

Άντι                  Αλέξανδρος Ζαφειριάδης

Μικρό Θέατρο, Αντωνίου Κάμαρα 3 & Τσιμισκή 139 (έναντι ΧΑΝΘ)

Τηλέφωνο: 2310232799

Τιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ, 10 ευρώ φοιτητικό και 8 ευρώ ομαδικό

ßßßßßß

Πέμπτη 16 Δεκεμβρίου 2010 στις 21:30

Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα

Ιστορίες Πείνας

των Ignacio del Moral & Margarita Sanchez

3 κιλά μπορούν να φέρουν μια γυναίκα στα άκρα; Ποιες είναι οι αντιδράσεις των γυναικών στα “έξτρα” κιλά; Τρεις γυναίκες στα πρόθυρα νευροπεινασμένης κρίσης ζουν ακραίες καταστάσεις και η λέξη δίαιτα τους έχει γίνει ψύχωση και τους ακολουθεί μέχρι το τέλος! Μια ποπ παράσταση για γυναίκες που αγαπούν το φαγητό, άντρες που αγαπούν τις ζουμερές γυναίκες και όλους όσους… μισούν τη ζυγαριά!

Το έργο περνάει στοχευόμενα μηνύματα με εύθυμο και χιουμοριστικό τρόπο που οδηγούν το κοινό κάθε ηλικίας σε αλλεπάλληλα ξεσπάσματα γέλιου. Προβάλλει μεγενθυμένα  την αγωνία της γυναίκας να κατακτήσει τα κάλλη που έχει ορίσει η Barbie ώστε να γίνει αποδεκτή. Αυτό όμως που πρέπει να καταλάβουμε είναι ότι ο άνθρωπος οφείλει να μάθει να ζει με τις υποκειμενικές ατέλειες του, ακόμη κι αν αυτές ορίζονται παραπλανητικά από τα διαφημιστικά πρότυπα.

Ιστορίες Πείνας… Γιατί την ημέρα που γεννήθηκε η Barbie, πεθάναν οι γυναίκες!

Συγγραφείς: Ignacio del Moral και Margarita Sánchez

Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία: Ευανθία Σωφρονίδου, Πένυ Φυλακτάκη

Σκηνικά: Δημήτρης Σακατζής

Κοστούμια: Ευανθία Σωφρονίδου

Φωτισμοί: Κωνσταντίνος Σουλιώτης

Μουσική (πρωτότυπη και διασκευές): No Knock Entry (Δημήτρης Δαλέζης, Θέμις Βελένη, Νίκος Κασάπης, Νάσος Τομαράς)

Μουσική Παραγωγή & Επιμέλεια Ήχου: Δημήτρης Δαλέζης

Στίχοι τραγουδιών: Ευανθία Σωφρονίδου, Μαρία Χατζηεμμανουήλ, Πένυ Φυλακτάκη

Κείμενα σαπουνόπερας: Ευανθία Σωφρονίδου

Παίζουν: Νόπη Ράντη, Ελένη Πετροπούλου, Νατάσσα Αστρεινίδη, Δημήτρης Σακατζής

Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα

Θέατρο 3^ος Όροφος, Καθολικών 4

Τηλέφωνο: 2310535747

Τιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ, 10 ευρώ φοιτητικό

ßßßßßß

Παρασκευή 17 Δεκεμβρίου 2010

Θέατρο Έξω από τα Τείχη, Πανεπιστημίου 2, Ευαγγελίστρια

Χερ Κόλπερτ

του David Gizelmann

Το Χερ Κόλπερτ γραμμένο στα τέλη της δεκαετίας του ΄90 αποτελεί μια πικρή  διαπίστωση για την ωμή βία ως αποτέλεσμα της μικροαστικής ανίας και πλήξης. Οι εξωφρενικές κωμικές στιγμές αναδεικνύουν την κενότητα της καθημερινότητας, το αδηφάγο κυνήγι της επιτυχίας και την ανικανότητα διαχείρισης του ελεύθερου χρόνου μας. Ο Δαμιανός Κωνσταντινίδης σκηνοθετεί με “ακραίο τρόπο”, τη μαύρη αυτή κωμωδία μυστηρίου του Γερμανού θεατρικού συγγραφέα Νταβίντ Γκίζελμαν.

Συγγραφέας: Νταβίντ Γκίζελμαν

Διασκευή-Μετάφραση: Ερμής Συμεών

Σκηνοθεσία: Δαμιανός Κωνσταντινίδης

Σκηνικά- κοστούμια: Απόστολος Αποστολίδης

Φωτισμοί: Χαρίτων Παπαδόπουλος

Παίζουν: Καίτη Σαμαρά, Γιάννης Περδίκης, Βάλια Μωραϊτοπούλου, Μπάμπης Τίγκας, Δημήτρης Χατζημιχαηλίδης.

Θέατρο Έξω από τα Τείχη, Πανεπιστημίου 2, Ευαγγελίστρια

Τηλέφωνο: 2310-210308

Τιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ, 10 ευρώ φοιτητικό

ßßßßßß

Κυριακή 19 Δεκεμβρίου 2010

«Ομάδες Θεατρικής Δράσης» του Κέντρου Θεατρικής Έρευνας Θεσσαλονίκης

Ο Ντάννυ και η βαθιά γαλάζια θάλασσα (ένας απάχικος – αλήτικος χορός)

του Τζων Πάτρικ Σάνλεη

Μέσα στο «μήλο του κόσμου». Τη Νέα Υόρκη.

Κάπου στο Μπρόνξ. Σε μια από τις πιο υποβαθμισμένες συνοικίες της πόλης.

Σε ένα ξεπεσμένο μπαρ, μία γυναίκα και ένας άνδρας. Συναντιούνται τυχαία. Παραδίνονται στη δίνη ενός απάχικου –(αλήτικου) χορού.

Νόημα και όρια στη ζωή τους, έχουν πάψει προ πολλού να υπάρχουν. Μέσα τους μια τρικυμία. Γύρω τους μια πραγματικότητα που δεν ταιριάζει ούτε σε άνθρωπο ούτε σε ζώο. Ίσως μπορέσουν απόψε, μπροστά μας, να ταξιδέψουν πια μαζί στη «βαθιά γαλάζια θάλασσα».

–           Μία σύγχρονη παραβολή για το προαιώνιο πολεμικό παιχνίδι του έρωτα

–           Μια μικρή σταγόνα αισιοδοξίας κι ελπίδας, μέσα σ’ ένα θυμωμένο κόσμο που καταρρέει γιατί εκδικείται κάθε τι το ανθρώπινο.

–           Από τον ελάχιστα γνωστό στη χώρα μας πολυβραβευμένο Αμερικανό θεατρικό συγγραφέα και σεναριογράφο  (βραβεία Πούλιτζερ, Τόνυ, Όσκαρ) Τζων Πάτρικ Σάνλεη.

Απόδοση – Σκηνοθεσία- Φωτισμοί: Πέτρος Ζηβανός

Σκηνικά – κοστούμια: Νατάσα Ζηβανού

Μουσική – Ηχητικό περιβάλλον – Video: Γιώργος Χούχος

Κινησιολογία: Ιωάννα Μήτσικα

Βοηθός Σκηνοθέτη – Λήδα Μπατσή

Οργάνωση παραγωγής: Γιάννης Γκουντάρας, Art Minds

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Δάφνη Μουστακλίδου, Art Minds

Διανομή:

Μάρα Τσικάρα, Γιάννης Τσίκουλας

«Ομάδες Θεατρικής Δράσης» του Κέντρου Θεατρικής Έρευνας Θεσσαλονίκης

Αίθουσα Μάντεως Τειρεσία, Γεωργίου Κωνσταντινίδη 15 και Μάντεως Τειρεσία (περιοχή Παρασκευοπούλου)

Τηλέφωνο: 2310865904

Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ

Συμβολή στην επικοινωνία: Art Minds,www.artminds.gr, Γιάννης Γκουντάρας, Δάφνη Μουστακλίδου 6972294695. dafni.artminds@gmail.com

____________________________

Περισσότερες πληροφορίες για τον Ξενώνα:

www.antiratsistiki.gr

thesxenonas@yahoo.com, info@socialcenter.gr

Ξενώνας Προσφύγων (Σιατίστης 12 & Φιλίππου)

Κοινωνικό Κέντρο – Στέκι Μεταναστών (Ερμού 23 & Βενιζέλου)

Προπωλήσεις 6947816154

Αντιρατσιστική Πρωτοβουλία Θεσσαλονίκης

Συνέλευση Διαχείρισης Ξενώνα