DADA-ART proudly presents…

Τελευταίες παραστάσεις για τις

“ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ”

Βασισμένο στο έργο του David Mamet “Sexual Perversity in Chicago”

στο GAIA LIVE /SOFITA THEATRE-BAR (Δόξης 5 και Σαλαμίνος, Λαδάδικα, 2310 513654)

Λόγω της μεγάλης επιτυχίας η παράσταση «ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ», συνεχίζεται για δύο μόνο τελευταίες παραστάσεις στις 14 και 15 Μαΐου 2012 στις 21:00.

Ο Ντάννυ, ο Μπέρνι, η Ντέμπορα και η Τζόαν σας περιμένουν στο GAIA LIVE /SOFITA THEATRE–BAR.

«ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ», ή αλλιώς 2 άντρες και 2 γυναίκες λίγο πριν τα 30 σε μία μεγαλούπολη της Ευρώπης, στον καιρό της κρίσης, ζουν έντονα αληθινά και παράλογα συναισθήματα. Ζουν εικόνες και ακραίες καταστάσεις. Ζουν στιγμές του χρόνου και στιγμές του νου. Κεντρικά θέματα του έργου η φιλία και ο έρωτας. Η ανάγκη για επικοινωνία.

Βασισμένο στο έργο του κορυφαίου αμερικανού συγγραφέα David Mamet “Sexual Perversity in Chicago”, τη μοναδική κωμωδία που έγραψε στην καριέρα του, όπως έχει πει και ο ίδιος, οι “ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ», κρύβουν πίσω από τις ξεκαρδιστικούς  διαλόγους τις τρελές καταστάσεις και τις αυτοκαταστροφικές οντότητες, έναν απρόσμενο λυρισμό. Ο ίδιος ο Mamet λέει για τους 4 πρωταγωνιστές του έργου: «Οι χαρακτήρες μου, παλεύουν για την ανάγκη της ανθρωπιάς, η οποία δεν υπάρχει πουθενά σε αυτό αλλά και στα υπόλοιπα έργα μου».

Μέσα από 28 σκηνές, που τρέχουν με κινηματογραφικούς ρυθμούς, παράλληλες δράσεις και πολύ μουσική, η παράσταση της Dada-Art, μπολιάζοντας το έργο με νέα κείμενα και δράσεις, πάντα ακολουθώντας το «ρυθμό Mamet», δίνει με φρενήρεις ρυθμούς το συναισθηματικό και πνευματικό αδιέξοδο στην καρδιά της αστικής κοινωνίας.

Ο σκηνοθέτης του έργου Γρηγόρης Αποστολόπουλος, λέει για την παράσταση: “Το δικό μας θέατρο αφορά τα αδιέξοδα και την ανακύκλωση συναισθημάτων. Το παράλογο του να λες σ’ αγαπώ. Τα περιστασιακά one night stand σε μία προσπάθεια να αγαπηθείς. Την  αγωνία να κρατήσεις τις ισορροπίες σου σε μία κρίση που ριζώνει βαθιά και στην προσωπική ζωή. Οι ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ αφορούν τους ανθρώπους που τρομάζουν από το αληθινό συναίσθημα. Που φαινομενικά περνούν καλά, γελούν και πίνουν και τραγουδούν, αληθινά όμως κρύβουν την μοναξιά τους. Αφορούν τους ανθρώπους που ζουν με το βωμό των αναμνήσεων και εκεί θυσιάζουν την επαφή…»

Οι ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ ξεκινούν σε έναν νέο χώρο στον 1^ο όροφο του GAIA LIVE (Δόξης 5 και Σαλαμίνος- Λαδάδικα, απέναντι από το ξενοδοχείο MEDITERANEE, τηλ. 2310 513654), το SOFITA bar-theatre, ένα εξαιρετικής αισθητικής θέατρο χωρητικότητας 180 θεατών, κάθε ΔΕΥΤΕΡΑ και  ΤΡΙΤΗ στις 21:00 και για 10 μόνο παραστάσεις.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία / Διασκευή : Γρηγόρης Αποστολόπουλος

Σκηνικά / Κοστούμια: Θανάσης Κολαλάς

Πρωτότυπη Μουσική: Κωσταντίνος Αποστολόπουλος

Μουσική Επιμέλεια: Στέφανος Τσιτσόπουλος

Φωτισμοί: Αντώνης Σκορδίτης

Video Art: Γρηγόρης Αποστολόπουλος, Κωσταντίνος Πάσχος

Χορογραφία: Σταύρος Βαρούσης

Τεχνική Υποστήριξη: ENLIGHT

Οργάνωση Παραγωγής: Βίκυ Κιουτσούκη

Βοηθός  Σκηνοθέτη: Τατιάνα Νικολαίδου

Διεύθυνση Φωτογραφίας (video): Δράκος Πολυχρονιάδης

Styling: Γλύκα Μπάβα

Σχεδιασμός αφίσας: ADMINE

Φωτογραφίες: Κώστας Αμοιρίδης

Ψυχική ηρεμία προσέφερε ευγενικά ο Κρέων Σαπίδης

Στο τραγούδι «ΝΟΡΜΑΛ ΔΙΑΣΤΡΟΦΕΣ» μουσική έγραψε ο Κωσταντίνος Αποστολόπουλος και στίχους ο Διογένης Δασκάλου

ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ:

Αλέξανδρος Ζαφειριάδης, Ορέστης Παλιαδέλης, Λίζα Νεοχωρίτη, Τίνα Λεωνορά

Παραγωγή: Dada-Art  www.dada-art.gr

Επικοινωνία: Art Minds, Δάφνη Μουστακλίδου, 6972294695, dafni.artminds@gmail.com

Info

Πρεμιέρα: Δευτέρα 19 Μαρτίου 2012

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Χώρος: GAIA LIVE /SOFITA THEATRE-BAR (Δόξης 5 και Σαλαμίνος, Λαδάδικα)

Τιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ, 10 ευρώ φοιτητικό  & ανέργων (περιλαμβάνει ποτό, το πρόγραμμα και ένα cd με την μουσική της παράστασης)

Τηλέφωνο κρατήσεων: 6940 213000

Προπώληση εισιτηρίων στο STEREODISC, Αριστοτέλους  4 και στο GAIA LIVE από 9 Μαρτίου.

Σύνδεσμοι

Facebook Event «Νορμάλ Διαστροφές»: http://www.facebook.com/events/338975419477916/

http://www.facebook.com/groups/291555430917421/

Χορηγοί:

THE FAMOUS FAMILY: The Famous Grouse, The Black Grouse, The Snow Grouse – www.thefamousgrouse.com

Έψα Αναψυκτικά & Χυμοί – www.epsa.gr

ADMINE Creative Business Fuel – www.admine.eu

Hionidis – www.hionidis.gr

Zini κατάσταημα ρούχων & αξεσουάρ – www.zini.gr

Elegance – www.elegance.gr

Migato – www.migato.gr

Monitors – www.monitors.gr

Desiree – www.desiree.gr

Discover denim –  www.coverjeans.gr

biston, splendid –  www.biston.gr

ρυθμός – είδη χορού 2310 827140

Χορηγοί επικοινωνίας:

Περιοδικό SOUL – http://soulmag.blogspot.com

ATHENS VOICE – http://www.athensvoice.gr

REPUBLIC 100,3 fm – http://www.republicradio.gr

MAKEDONIA TV – www.maktv.gr

my campus.gr – http://www.mycampus.gr

T.V 100 –  http://media.fm100.gr

Με την υποστήριξη του Ινστιτούτου Μελέτης Ουρολογικών Παθήσεων – www.imop.gr

Έγραψαν για την παράσταση:

“…Κόσμος πολύς, κτίριο από κόκκινα τούβλα, λες και ήμουν σε υπερώο στο East End. Τέσσερις ηθοποιοί, νέοι, ωραίοι, Θεσσαλονικείς, εύφλεκτοι, ταλαντούχοι, όπως έπρεπε για να απαγγείλουν τα λόγια. Σκηνικό μίνιμαλ, σκηνοθεσία φλασάτη, σαν σπίρτο που ανάβει και όποιος πρόλαβε είδε. Ο Ντάννυ, η Ντέμπορα, ο Μπέρνυ και η Τζοάν φλερτάρουν, φασώνονται, αμφισβητούν, νευριάζουν, αγαπιούνται, ξεαγαπιούνται, μετακομίζουν, κανιβαλίζουν σε νηπιαγωγεία, πορνοσινεμά και μπαράκια, έχουν υπαρξιακά άγχη και κρυμμένα τραύματα…”

Στέφανος Τσιτσόπουλος, Athens Voice, 28/3/2012

“…Η σκηνοθετική διασκευή του ταλαντούχου Γρηγόρη Αποστολόπουλου μας άρεσε γιατί η αλήθεια του κρύβεται στην αλήθεια των συναισθημάτων που κατάφεραν να ξεδιπλώσουν οι τέσσερις ηθοποιοί. Με κορυφαίους –κατά τη γνώμη μου- τον Αλέξανδρο Ζαφειριάδη (Ντάννυ) και την Λίζα Νεοχωρίτη (Ντέμπορα), που προσέγγισαν με μεγαλύτερο ρεαλισμό τους ρόλους τους υποδυόμενοι το ζευγάρι μιας μεγαλούπολης που ‘αρρωσταίνει’ από την δέσμευση και τις ανύπαρκτες ισορροπίες μιας σχέσης σε συνεχή κρίση. Η παράσταση είχε νεύρο και τέμπο και έξαρση, όταν έπρεπε κι όπου έπρεπε. […] Το απέριττο σκηνικό μας βοήθησε να εστιάσουμε στους ρόλους και να τοποθετήσουμε τους ήρωες στο –πιθανώς-  δικό μας φυσικό περιβάλλον, καθώς όλο και κάτι μας θύμισε όλο αυτό που βλέπαμε…”

Κατερίνα Νικολακούλη, noizy.gr, Μάρτιος 2012

Ο προγραμματισμός του Κέντρου Θεατρικής Έρευνας Θεσσαλονίκης για το φθινόπωρο 2011 έχει ως εξής:

Σειρά φιλοξενούμενων παραστάσεων με τίτλο Θεάτρου Βήμα

7-9, 14-16 και 21-23 Οκτωβρίου 2011

Αίθουσα Μάντεως Τειρεσία

Κατά το μήνα Οκτώβριο θα παρουσιαστούν στο χώρο της Αίθουσας Μάντεως Τειρεσία, έδρας του Κέντρου Θεατρικής Έρευνας Θεσσαλονίκης μια σειρά παραστάσεων που εντάσσονται στη δράση «Θεάτρου Βήμα». Στις 7-9, 14-16 και 21-23 Οκτωβρίου θα φιλοξενηθούν τρεις διαφορετικές θεατρικές και μουσικές παραστάσεις από διάφορους φιλοξενούμενους καλλιτέχνες.

Αναλυτικό πρόγραμμα θα ανακοινωθεί σύντομα.

Όροι Συμβολαίου (Contractions)

του Mike Bartlet

Πρεμιέρα: 18 Νοεμβρίου 2011

Οι «Ομάδες Θεατρικής Δράσης» του Κέντρου Θεατρικής Έρευνας Θεσσαλονίκης παρουσιάζουν από 18 Νοεμβρίου 2011 το έργο του Mike Bartlet, Όροι Συμβολαίου, σε σκηνοθεσία Λήδας Μπατσή.

Η Έμμα είναι στέλεχος πωλήσεων σε μια πολυεθνική. Η προσωπάρχης την καλεί για να της επιστήσει την προσοχή σε ορισμένους όρους του συμβολαίου της με την εταιρεία. Το γεγονός αυτό θα καθορίσει τη μετέπειτα ζωή της.Με το έργο του “Όροι Συμβολαίου” ο Mike Bartlet σχολιάζει το σύγχρονο εργασιακό καθεστώς και τις επιπτώσεις του στην ψυχοσύνθεση των ανθρώπων.

Συντελεστές

Συγγραφέας : Mike Bartlet

Μετάφραση : Χριστίνα Μπάμπου – Παγκουρέλη

Σκηνοθεσία : Λήδα Μπατσή

Μουσική: Θέμις Βελένη

Σκηνικά – Κοστούμια: Νατάσα Ζηβανού

Διανομή

ΠΡΟΣΩΠΑΡΧΗΣ: Ιωάννα Λαμνή

ΕΜΜΑ: Ελένη Κοτσώνα

Πληροφορίες της παράστασης

Πρεμιέρα: 18 Νοεμβρίου 2011

Χώρος: Αίθουσα Μάντεως Τειρεσία, Γεωργίου Κωνσταντινίδη 15 & Μάντεως Τειρεσία. (Περιοχή Δελφών με Παρασκευοπούλου)

Ημέρες: Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή

Ώρα: 21:00

Κρατήσεις θέσεων: 2310865 904

Το ΚΘΕΘ επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού

Τελευταίες τρεις παραστάσεις για το

«BERLIN ALEXANDERPLATZ

εκδοχή #2: Μία παράλληλη πτώση»

του Alfred Döblin

Ολοκληρώνονται στις 8 Ιανουαρίου 2012 οι παραστάσεις του αριστουργήματος  του Άλφρεντ Ντέμπλιν «BERLIN ALEXANDERPLATZ εκδοχή #2: Μία παράλληλη πτώση» σε διασκευή και σκηνοθεσία Θωμά Βελισσάρη στο Θέατρο Τέχνης «Ακτίς Αελίου». Πρωταγωνιστεί η Λίνα Λαμπράκη.

Τελευταίες παραστάσεις: Κυριακή 1, και Σάββατο 7 & Κυριακή 8 Ιανουαρίου 2012.

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Η ιδέα της παράστασης βασίζεται στην επιθυμία του θεάτρου να ερευνά τη θεατρικότητα και άλλων λογοτεχνικών ειδών πέραν των αμιγώς θεατρικών κειμένων. Έχοντας στη μέχρι τώρα πορεία του τρεις παραστάσεις με βάση αυτό το σκεπτικό («Η Μεταμόρφωση» του Φ. Κάφκα, «Αυτοβιογραφία» του Τόμας Μπέρνχαρντ και «Αλεξάνδρεια-Αθήνα» σε ποίηση Κ. Καβάφη και Κ. Παλαμά) συνεχίζει την αναζήτηση αυτή με το αριστούργημα του Άλφρεντ Ντέμπλιν «Berlin Alexanderplatz». Το σκεπτικό της διασκευής κινείται στην τεχνική του μοντάζ και της επικής αφήγησης του ίδιου του κειμένου, προσπαθώντας να αναδείξει το έντονο σκηνικό του ενδιαφέρον. Από αυτή την διαδικασία δεν μπορεί ασφαλώς να λείπει και η αναφορά στο επικό θέατρο του Μπρεχτ. Και όπως χαρακτηριστικά αναφέρει και ο ίδιος ο Ντέμπλιν: «στην ιδανική του μορφή το μυθιστόρημα θα έπρεπε να είναι αφηγηματικό και να στοχεύει στην συλλογική εμπειρία»

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΤΟΥ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ

Μία παράλληλη πτώση. Στην δεύτερη εκδοχή της παράστασης επιχειρείται μία πιο εφιαλτική σκηνική ατμόσφαιρα. Οι ρόλοι αποκτούν τα χαρακτηριστικά μίας νοσηρής κοινωνίας που δεν μπορεί να αποδεχτεί την απόλυτη ηθική, πολιτιστική και βαθύτατα ανθρωπιστική κρίση της. Η πτώση αναφέρεται στην παράλληλη πορεία της ιστορίας του Φραντς Μπίμπερκοπφ και της ίδιας της Ιστορίας που τραγικά επαναλαμβάνεται.

Ταυτότητα της παράστασης

Διασκευή-Σκηνοθεσία: Θωμάς Βελισσάρης
Μετάφραση-Δραματουργική Συνεργασία: Μελίνα Γαρμπή
Σκηνικό-Κοστούμια: Μένη Τριανταφυλλίδου
Μουσική: Φωνητικό Σύνολο «Πλειάδες»
Φωτισμοί-Τεχνική Υποστήριξη: Πολύβιος Σερδάρης
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Μαργαρίτα Κούτοβα, Ευτυχία Καβαλίκα
Βοηθός Σκηνογράφου: Αθανάσιος Κολαλάς
Οργάνωση Παραγωγής: Θεανώ Αμοιρίδου, Δέσποινα Καλπενίδου

Φωτογραφίες: Ελευθερία Καλπενίδου

ΔΙΑΝΟΜΗ
Άγγελος-Εβραίος: Λίνα Λαμπράκη
Φραντς: Γρηγόρης Παπαδόπουλος
Μάτι της Κάμερας-Μπλε Μπάτσος: Κώστας Καλουδιώτης
Λίνα-Τσίλι: Βίκυ Κατσίκα
Εύα-Χήρα: Μαρίνα Γκούμλα
Ράινχολντ: Γιώργος Κολοβός
Μίτσε: Θεανώ Αμοιρίδου

Σύνθεση: Γεωργία Τέντα, Βασούλα Δελλή, Αθηνά Γκούμα

Φωνητικά: Πλειάδες

Επιλογή Τραγουδιών: Ευτυχία Καβαλίκα

Φωνητικό Σύνολο «Πλειάδες»: Γεωργία Τέντα, Ευτυχία Καβαλίκα, Αθηνά Γκούμα, Βασούλα Δελλή, Ιουλία Ρούτζιου, Στέλλα Γκρήγκοβιτς (www.myspace.com/pleiadesthes , pleiades.thessaloniki@gmail.com )

Ευχαριστούμε τους μουσικούς: Εύη Νάκου-φλάουτο, Ιάσωνα Ιωάννου-βιολοντσέλο, Δημήτρη Δημητρακόπουλο-σφύριγμα

Κατασκευή Σκηνικού: Κώστας Γεράσης, Νίκος Τσίγκος

Κατασκευή Κοστουμιών: Κική Ιωαννίδου

Σχεδιασμός Εντύπων: Together Design

Εκτύπωση: University Studio Press

Με την υποστήριξη του Γερμανικού Ινστιτούτου Goethe Θεσσαλονίκης.

Πληροφορίες

Τελευταίες παραστάσεις: Κυριακή 1, και Σάββατο 7 & Κυριακή 8 Ιανουαρίου 2012

Χώρος: Θέατρο Τέχνης «Ακτίς Αελίου» (Χριστοπούλου 12-Θεσσαλονίκη)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Γενική Είσοδος: 15€, Φοιτητικό: 10€, Ομαδικό(από 10 άτομα και πάνω): 10€, Οικογενειακό (από 4 άτομα και πάνω), Κάρτες Πολιτισμού, Κάρτες Ανεργίας: 12€

E–mail: aktisaeliou@gmail.com

Κρατήσεις Θέσεων: 2310.229249

Επικοινωνία: Art Minds, www.artminds.gr, Γιάννης Γκουντάρας, Δάφνη Μουστακλίδου, 6972294695, dafni.artminds@gmail.com

Find us in FACEBOOK:

Group ΑΚΤΙΣ ΑΕΛΙΟΥ – www.facebook.com/groups/18354907900

Event Παράστασης- https://www.facebook.com/event.php?eid=193713607372405

Χορηγοί: Υπουργείο Πολιτισμού και Τουρισμού / University Studio Press / Ψηφιακές εκτυπώσεις Δ. Κακιούσης  / Καφέ μπαρ Σάρωθρον

Χορηγοί επικοινωνίας: ΕΡΤ3  / 9,58 / EL CULTURE – www.elculture.gr / GO-OUT – www.go-out.gr / Provoleas – www.provoleas.gr / Biscotto – www.biscotto.gr

ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ «ΑΚΤΙΣ ΑΕΛΙΟΥ»

www.aktisaeliou.gr

aktisaeliou@gmail.com

2310. 229 249

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Τελευταίες 5 παραστάσεις

Έως Κυριακή 18 Δεκεμβρίου 2011

ΣΚΟΥΛΗΚΙΑ

του Hillel Mittelpunkt (Χιλέλ Μίτελπουνκτ)

(Μετάφραση: Κωνσταντίνος Καγιάννης)

Στο Θέατρο Σοφούλη

«Τι είναι δικό μου; Τι δεν είναι;»

«Τι μου ανήκει; Τι όχι;»

«Τι είναι δίκαιο; Τι άδικο;»

«Όλα είναι τόσο μα τόσο απλά…»

Ολοκληρώνονται με επιτυχία οι παραστάσεις του έργου  ΣΚΟΥΛΗΚΙΑ του Hillel Mittelpunkt σε σκηνοθεσία Μάνου Πετούση με τους Τάσο Νούσια και Μαρλένε Καμίνσκι, στο θέατρο Σοφούλη την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου 2011.

Ο Τάσος Νούσιας και ο Μάνος Πετούσης και η βραβευμένη στο εξωτερικό Γερμανίδα ηθοποιός Μαρλένε Καμίνσκι ενώνουν με επιτυχία τις δυνάμεις τους σε αυτήν την παράσταση. Μια επιλογή συνειδητή, από τη στιγμή που η ηρωίδα έχει απαρνηθεί ακόμα και την γλώσσα του τόπου που γεννήθηκε, και προσπαθεί με ότι έχει απομείνει από αυτήν να συνεννοηθεί. Έτσι επεκτείνεται η διαφορετικότητα των δύο χαρακτήρων από τη μια, αλλά μας δίνετε η δυνατότητα  να συνειδητοποιήσουμε ότι οι διαφορές μας τελικά μπορεί και να μην είναι τόσο μεγάλες.

Το έργο πραγματεύεται τις ζωές 2 ανθρώπων άγνωστων μεταξύ τους, του Άαρον και της Μίρα.

Ο Άαρον, πρώην οδηγός φορτηγών, ζει και εργάζεται στη φάρμα του Άλεξ, αδερφού της Μίρα. Ένα ατύχημα σημάδεψε τη ζωή του. Χάνει την μνήμη του και η μοίρα θέλησε να γνωρίσει τον Άλεξ. Μαζί  του αρχίζει να μαθαίνει τη ζωή από τη αρχή.

Η Μίρα μια γυναίκα που έχει ζήσει τη ζωή της μέσα στον πλούτο και την πολυτέλεια, εγκατέλειψε το πατρικό της πριν 25 χρόνια. Στα παιδικά της χρόνια ο Μιχαήλ Άγγελος σημάδεψε τη ζωή της και από τότε το μόνο που ήθελε ήταν να γίνει ζωγράφος.

Ο Άλεξ πεθαίνει και η Μίρα επιστρέφει στο πατρικό της τέσσερις μήνες μετά την κηδεία. Εκεί καταλαβαίνει ότι το σπίτι της έχει περάσει στα χεριά του Άαρον, φίλου και συνεταίρου του αδελφού της. Αυτό το σπίτι θα γίνει η αιτία μιας λυσσαλέας διεκδίκησης και για τους δύο.

Η Μίρα χτυπημένη από μια βαριά αρρώστια επιστρέφει στο πατρικό της για να τελειώσει τη ζωή της… «όχι… για να ζωγραφίσει… όχι …για να πεθάνει…»

Η μάχη για το τι είναι δικό μου, τι δεν είναι, τι μου ανήκει, τι όχι, τι είναι δίκαιο, τι άδικο, αρχίζει να ξεδιπλώνεται.

Μπορούν αυτοί οι τόσο διαφορετικοί κόσμοι να «συνυπάρξουν»;

Μπορούν να ζήσουν κάτω από την ιδία «στέγη»;

Δεν είναι εύκολο. Ματώνουν και οι δυο.

Δυο κορμιά απογυμνωμένα μπροστά στη αποκάλυψη της προσωπικής τους αλήθειας.

Ο θάνατος, το τέλος, γίνεται η αιτία και με όπλο την τέχνη, τη ζωγραφική, τα χρώματα καταλαβαίνουν ότι όλα είναι τόσο μα τόσο απλά… «Κοίτα με βαθιά στα μάτια… νιώσε την ψυχή  μου… δώσε μου το χέρι σου και πάμε μαζί… ΤΟ ΜΕΓΑΛΟ ΤΑΞΙΔΙ ΤΗΣ ΖΩΗΣ».

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΚΕΙΜΕΝΟ: ΧΙΛΕΛ ΜΙΤΕΛΠΟΥΝΚΤ

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΑΓΙΑΝΝΗΣ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΜΑΝΟΣ ΠΕΤΟΥΣΗΣ

ΣΚΗΝΙΚΑ-ΚΟΥΣΤΟΥΜΙΑ: ΚΩΣΤΑΣ ΜΠΟΤΣΟΣ

ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΑΝΔΡΕΑΣ ΜΠΕΛΗΣ

ΜΟΥΣΙΚΗ: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΑΓΙΑΝΝΗΣ

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:  ΤΑΣΟΣ ΝΟΥΣΙΑΣ, ΜΑΡΛΕΝΕ ΚΑΜΙΝΣΚΙ

ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΑΓΙΑΝΝΗΣ
ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: ΑΡΗΣ ΣΟΜΠΟΤΗΣ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: ΔΗΜΟΣΘΕΝΗΣ ΓΑΛΛΗΣ

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: ART MINDS – ΓΙΑΝΝΗΣ ΓΚΟΥΝΤΑΡΑΣ, ΔΑΦΝΗ ΜΟΥΣΤΑΚΛΙΔΟΥ

INFO:

Πρώτη παράσταση: 24 Νοεμβρίου 2011

Τελευταία παράσταση: 18 Δεκεμβρίου 2011

Ημέρες παραστάσεων: Τετάρτη – Κυριακή

Χώρος: Θέατρο Σοφούλη, Τραπεζούντος 5 και Σοφούλη

Ώρα έναρξης: 21:00

Διάρκεια: 105’

Εισιτήρια: 15€ και 12€ φοιτητικό

Πληροφορίες: www.skoulikia.gr

Επικοινωνία: Δάφνη Μουστακλίδου (ARTMINDS) 6972294695, dafni.artminds@gmail.com

Με την υποστήριξη της Ισραηλινής Πρεσβείας

Facebook event: http://www.facebook.com/#!/event.php?eid=132201306889359

Video: http://www.youtube.com/watch?v=rHGcEqmDFjk

Trailer της παράστασης: http://www.youtube.com/user/asobotis?blend=4&ob=5#p/u/0/erwRDhnO8BU

Χορηγοί: Monte Stock

Χορηγοί επικοινωνίας: MEGA CHANNEL/ ΕΓΝΑΤΙΑ ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ / ΕΚΠΟΜΠΗ ΑΝΤΙΣΤΥΛΗ / Provoleas – www.provoleas.gr / Culturenow – www.culturenow.gr / mediasoup – www.mediasoup.gr/ Republic 100,3 / Τύπος της Θεσσαλονίκης

Με τη συνεργασία των Public.

Αποσπάσματα δημοσιευμάτων:

«… Βρήκα το σκηνικό σημαντικό στη λιτότητά του, αφαιρετικό αλλά και τόσο ικανοποιητικά «πλήρες» ώστε να σου ξυπνήσει τη φαντασία και να σε οδηγήσει να συνθέσεις μόνος σου τα κομμάτια που λείπουν. Δεν ξέρω γιατί, αλλά το στήσιμο όλου του εγχειρήματος με έκανε να αισθανθώ έντονα πως δεν υπάρχει πιο αντιπροσωπευτικό θεατρικό ζευγάρι για το συγκεκριμένο έργο. Και είμαι σίγουρη πως η αίσθηση αυτή δεν οφείλεται μόνο στις δυνατές ερμηνείες αλλά και στη διορατικότητα του σκηνοθέτη Μάνου Πετούση να αφουγκραστεί τους ρόλους του Ισραηλινού συγγραφέα πάνω στο ζευγάρι των πρωταγωνιστών μας και να στήσει μια παράσταση με λόγο και ουσία. [Ο] Τάσος Νούσιας… κατάφερε να προσφέρει συγκίνηση και συνάμα να είναι ουσιαστικός καθ’ όλη τη διάρκεια του έργου σε κάθε του κίνηση, πράξη και συναίσθημα. Η Marlene Kaminsky υποδύεται μια γυναικεία φιγούρα που εξουσιάζει, τρομάζει, επιβάλλεται και ψάχνει τρόπο να εκδικηθεί στο όνομα του αδικοχαμένου της αδερφού. Στη πραγματικότητα όμως, είναι η ίδια ένα τρομαγμένο πλάσμα που αναλώνεται σε έναν ανελέητο πόλεμο για επιβίωση και επιβολή. Απόλυτα εκφραστική, ζωντανεύει μια ηρωίδα που χωρίς τη δική της πινελιά θεωρώ πως οι λέξεις δεν θα «μιλούσαν» με αυτό το τρόπο. Πραγματικά με εντυπωσίασε…»

Κατερίνα Μαθιουδάκη, tralala.gr, Τετάρτη, 09 Μαρτίου 2011

«Μπορούν αυτοί οι τόσο διαφορετικοί κόσμοι να «συνυπάρξουν»; Να ζήσουν κάτω από την ιδία «στέγη», μοιραζόμενοι τα κοινά, αποδιώχνοντας τις διαφορές; Δεν χρειάζεται να διαβάσουμε πως ο Χιλέλ Μίτελπουνκτ (1949) είναι εβραϊκής καταγωγής για να αντιληφθούμε πως το έργο του δεν αγγίζει τις πλέον βαθιές ανθρώπινες σχέσεις (ακόμα και τον έρωτα) αλλά και εκτοξεύεται σε ευρύτερες κοινωνικές και πολιτικές σφαίρες… Οι δυο ηθοποιοί τιμούν επί μιάμιση ώρα δυο τραγικούς και τραγικά δύσκολους ρόλους.»

Λάμπρος Σκουζ, mic.gr, 10/04/2011

«…το έργο του Χίλελ Μίτελπουνκ «Σκουλήκια», που μετάφρασε ο Κωνσταντίνος Καγιάννης, [είναι] δυνατό, οικουμενικό, πανανθρώπινο και διαχρονικό, εξερευνά τις ανθρώπινες αδυναμίες και τις ανάγκες συνάμα… Εδώ έχουμε τη διεκδίκηση, φαινομενικά τουλάχιστον, ενός σπιτιού, μιας σπιθαμής γης από έναν άνδρα και μια γυναίκα..

Η παράσταση ευτύχησε να σκηνοθετηθεί από τον Μάνο Πετούση, που έστησε ένα λιτό αλλά ατμοσφαιρικό σκηνικό, αδιαφόρησε για την εθνική ταυτότητα του τόπου, και καλά έκαμε αφού τον ήρωα- Ααρών θα μπορούσε να τον λέγανε Κώστα, Τζών, Πήτερ ή Γιουσούφ. Με σεβασμό στο κείμενο, δεν άπλωσε την παράσταση σε παραπάνω από ενενήντα λεπτά… Το μεγάλο συν βέβαια αυτής της παράστασης είναι ο Τάσος Νούσιας. Εξαιρετικός ηθοποιός. Συγκλονιστικός Ααρών, ερμηνεία-κέντημα. Αξίζει να δείτε την παράσταση…»

Παύλος Λεμοντζής, kavalanet.gr, 23 Μαϊου 2011

«Είναι κάποιες παραστάσεις που σε αξιώνουν θεατή ουσιαστικό στης ζωής τα σπουδαία και ξεχασμένα. Μια τέτοια είναι και τα «Σκουλήκια» του Ισραηλινού Χιλέλ Μίτελπουνκτ… Ο πρώτος άξεστος, λαϊκός, μοναχικός -καταρρίπτει τη γοητεία του τηλεοπτικού του ήρωα- αλλά ανήσυχος και καλοσυνάτος. Εκείνη καλομαθημένη, καλλιεργημένη, αλλά μόνη λίγο πριν από το τέλος. Οι δυο τους φανερώνουν και υπενθυμίζουν μέσα από τις εξαιρετικές ερμηνείες τους, αλλά και τη σκηνοθετική μαεστρία του Μάνου Πετούση, την ανάγκη συνύπαρξης και συμφιλίωσης πρώτα με τον ευατό τους και μετά με τον άλλο.»

Γ. Σ., Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 29 Μαΐου 2011

«… Την ιστορία ζωντανεύουν στο σανίδι ο Τάσος Νούσιας (γνωστός στο ευρύ κοινό ως πρόεδρος της επιτυχημένης τηλεοπτικής Σπιναλόγκας) και η Γερμανίδα Μαρλένε Καμίνσκι. Ενσαρκώνουν πειστικά και εντελώς διαφορετικά μεταξύ τους δυο πλάσματα τσακισμένα, που κατά βάση αυτό που αναζητούν είναι κάποιο αγκυροβόλειο ν’ αράξουν, κάπου να πιασοτύν, μόνο που είναι υπερβολικά εγωκεντρικά για να το παραδεχτούν.»

Σάββας Πατσαλίδης, Αγγελιοφόρος της Κυριακής, 2 Ιουλίου 2011

«… Το έργο του Μίτελπουνκτ βρήκε άξιους ερμηνευτές στον Τάσο Νούσια και τη Μαρλένε Καμίνσκι. Ο Νούσιας έδωσε έναν εσωστρεφή Άαρον που εξέπληττε με την αλήθεια και το βάθος των συναισθημάτων του και την αγάπη του για τη ζωή. … Η Γερμανίδα Μαρλένε Καμίνσκι, δυνατή και πειθαρχημένη ηθοποιός που δούλεψε με σημαντικούς καλλιτέχνες στην Ευρώπη, απέδωσε τον διττό χαρακτήρα της Μίρα, από τη μια ενοχλητικά σνομπ και προσβλητική και από την άλλη ευαίσθητη, γεμάτη αγάπη και δύναμ στην αδυναμία της. …»

Γιάννα Τσόκου, Anatolia alumnus, τεύχος 21, Ιούνιος – Αύγουστος 2011

H Γυναίκα της Πάτρας

του Γιώργου Χρονά

Σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου

με την Ελένη Κοκκίδου

Για 2 μόνο παραστάσεις

28 & 29 Νοεμβρίου 2011, στις 21:00

Στο Πολιτιστικό Κέντρο Ιωαννιτών

Βραβείο Ερμηνείας Κάρολος Κουν

Βραβείο κοινού του περιοδικού Αθηνόραμα

Η εξαιρετική παράσταση «Η Γυναίκα της Πάτρας» που συγκλόνισε τους θεατές και ενθουσίασε τους κριτικούς, με τη συγκλονιστική ερμηνεία της Ελένης Κοκκίδου, έρχεται στα Ιωάννινα, στις 28 και 29 Νοεμβρίου 2011 Πολιτιστικό Κέντρο Ιωαννιτών.

«H Γυναίκα της Πάτρας» που “έσπασε τα ταμεία” στην Αθήνα, έκανε τους κριτικούς να παραληρούν και χάρισε στην Ελένη Κοκκίδου το βραβείο ερμηνείας “Κάρολος Κουν” και το βραβείο Κοινού του περιοδικού Αθηνόραμα.

Η αφήγηση της ζωής της Πατρινής πόρνης Πανωραίας, μέσα από συνεντεύξεις που έδωσε στον ποιητή Γιώργο Χρονά. Ένας συγκλονιστικός μονόλογος μιας παθιασμένης γυναίκας που μιλάει  σπαραχτικά  για τον πόνο, την βία,  την  ηδονή, τον έρωτα. Μια εκρηκτική, τολμηρή, ανατρεπτική παράσταση.

Ταυτότητα της παράστασης

Συγγραφέας: Γιώργος Χρονάς

Σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου

Σκηνικά – Κοστούμια: Τατιάνα Σουχορούκωφ

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Φωτογραφίες: Γιώργος Καβαλλιεράκης

Ερμηνεύει η Ελένη Κοκκίδου

Εμφανίζεται ο Στέλιος Χατζηαδαμίδης

Παραγωγή: Θέατρο Σοφούλη

Επικοινωνία: Art Minds, www.artminds.gr, Γιάννης Γκουντάρας, Δάφνη Μουστακλίδου, dafni.artminds@gmail.com, 6972294695

Πληροφορίες της παράστασης

Έως και: Κυριακή 12 Δεκεμβρίου στις 18:30

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Κυριακή στις 18:30, Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, Τετάρτη 18.30

Χώρος: Θέατρο Σοφούλη, Τραπεζούντος 5 και Σοφούλη

Διάρκεια: 80’

Εισιτήρια: 15€ και 12€ φοιτητικό,

Πληροφορίες – κρατήσεις: 2310423925, www.theatrosofouli.gr

Στο Facebook μας βρίσκετε:

Official page/ Επίσημη σελίδα: http://www.facebook.com/#!/EleniKokkidou

Event: http://www.facebook.com/#!/event.php?eid=291892217500013

Κανάλι στο Youtube με video της παράστασης: http://www.youtube.com/user/EleniKokkidou

Το Θέατρο Τέχνης «Ακτίς Αελίου» διαμορφώνει το εναλλασσόμενο ρεπερτόριο που παρουσιάζει στο χώρο του λόγω των εορτών. Επίσης συμμετέχει με παραστάσεις του στις «Χριστουγεννιάτικες γιορτές πολιτισμού στη Θεσσαλονίκη» του ΟΠΑΠ, σε εξωτερικούς χώρους στην πόλη, ανοιχτές για το κοινό.

Συνοπτικά το Πρόγραμμα των Παραστάσεων στο Θέατρο Τέχνης «Ακτίς Αελίου»

Τετάρτη (21 & 28/12/11 & 4/1/12) & Πέμπτη (22/12/11 & 5/1/12) 21:15 ΟΥΤΟΠΙΞ

Παρασκευή 23 & 30/1/11 & 6/1/12 22:00 ΤΟ ΠΑΡΚΟ

Κυριακή 25/12/11, Κυριακή 1 & 8/1/12 και Σάββατο 7/1/12 21:00 BERLIN ALEXANDERPLATZ ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Συμμετοχή στις Χριστουγεννιάτικες γιορτές πολιτισμού στη Θεσσαλονίκη από τον ΟΠΑΠ

Παρασκευή 23/12 14:00 ΤΟ ΠΑΡΑΜΥΘΙ / Δήμος Θεσσαλονίκης – Πάρκο Λευκού Πύργου

Σάββατο 24/12 12:00 ΤΟ ΠΑΡΚΟ / Δήμος Θεσσαλονίκης – Πεζόδρομος/Οδός Αγ. Σοφίας

15:00 ΤΟ ΠΑΡΚΟ / Δήμος Παύλου Μελά – Πλατεία Δημαρχείου, Πολίχνη

Παρασκευή 30/12 14:00 ΤΟ ΠΑΡΚΟ / Δήμος Θεσσαλονίκης – Παραλία, Πάρκο Ήχου

Σάββατο 31/12 12:00 ΤΟ ΠΑΡΑΜΥΘΙ / Δήμος Θεσσαλονίκης – Πλατεία Αριστοτέλους

15:00 ΤΟ ΠΑΡΑΜΥΘΙ / Δήμος Παύλου Μελά – Πλατεία Ελευθερίας, Σταυρούπολη

Οι παραστάσεις αναλυτικά:

ΟΥΤΟΠΙΞ – ένα βότσαλο στη μνήμη

Τετάρτη (21 & 28/12/11 & 4/1/12) & Πέμπτη (22/12/11 & 5/1/12) στις 21:15 στο θέατρο τέχνης ΑΚΤΙΣ ΑΕΛΙΟΥ

Το κείμενο της παράστασης είναι μια σύνθεση βασισμένη σε κάποιες από τις Αρχαίες Κωμωδίες του Αριστοφάνη συνδυασμένη με πρωτότυπα κείμενα που αφορούν στην σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα, με τη συνοδεία ζωντανής μουσικής. Το μουσικό μέρος βασίζεται στο έργο του Διονύση Σαββόπουλου, «Ο Αριστοφάνης που γύρισε από τα θυμαράκια» και σε επιλογές από το ελληνικό και ξένο ρεπερτόριο.

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Θωμάς Βελισσάρης

Σκηνικό – Κοστούμια: Μαρίνα  Γκούμλα

Μουσική Επιμέλεια: Δημήτρης Δημητρακόπουλος

Επιμέλεια Κίνησης: Νιόβη Μπένου

Φωτισμοί – Τεχνική Υποστήριξη: Πολύβιος Σερδάρης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Κολοβός, Mαργαρίτα Κούτοβα

Οργάνωση Παραγωγής: Θεανώ Αμοιρίδου, Δέσποινα Καλπενίδου

Σχεδιασμός Εντύπων: Δέσποινα Καλπενίδου

Φωτογραφίες: Ελευθερία Καλπενίδου, Αλέκα Τσιρώνη

ΠΑΙΖΟΥΝ

Θωμάς Βελισσάρης, Δημήτρης Δημητρακόπουλος, Δέσποινα Καλπενίδου, Γιάννης Μόμτσιος, Γρηγόρης Παπαδόπουλος, Δανάη Τίκου

Video http://www.youtube.com/watch?v=mwutpXmh8_I

FACEBOOK EVENT www.facebook.com/event.php?eid=169517116464895

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Γενική Είσοδος: 15€, Φοιτητικό: 10€, Ομαδικό (από 10 άτομα και πάνω): 10€, Οικογενειακό (από 4 άτομα και πάνω), Κάρτες Πολιτισμού, Κάρτες Ανεργίας: 12€

ΧΩΡΟΣ Θέατρο Τέχνης «Ακτίς Αελίου» (Χριστοπούλου 12 – Θεσσαλονίκη)

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ – ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ 2310 229.249

ΤΟ ΠΑΡΚΟ – Ένας Αυτοσχεδιασμός για τις Τέσσερις Εποχές

Παρασκευή 23 & 30/1/11 & 6/1/12 στις 22:00 στο θέατρο τέχνης ΑΚΤΙΣ ΑΕΛΙΟΥ

Ένα σκηνικό αφήγημα χωρίς λόγια με θέμα το ανεκπλήρωτο του έρωτα, τη μοναξιά και τη συντροφικότητα, το θέατρο και την πραγματικότητα.

Ένα πάρκο, τέσσερις εποχές, ένα παγκάκι και ένας μοναχικός περιπλανώμενος, που είναι ικανός να ζωντανέψει στη σκηνή όλη τη φαντασία του κόσμου. Με μοναδικά του εργαλεία το σώμα, την εκφραστικότητα, το χιούμορ, το παιχνίδι, τη μουσική και την ευρηματικότητα, το πάρκο μεταμορφώνεται και μεταμορφώνει τα εσωτερικά τοπία του ήρωα και οδηγεί το θεατή όλο και πιο μακριά απ’ την πραγματικότητα, όλο και πιο κοντά στην αλήθεια.

Το πάρκο/η σκηνή, είναι αλήθεια ένας δημόσιος χώρος ελευθερίας και συνεύρεσης, όπου τα όνειρα παίρνουν το δρόμο τους και το ανέφικτο μπορεί να συμβεί;

Σκηνοθετική Επιμέλεια: Νίκος Σακαλίδης

Σενάριο: Θωμάς Βελισσάρης

Ενδυματολογική Επιμέλεια: Μένη Τριανταφυλλίδου

Επιμέλεια Μουσικής: Θωμάς Βελισσάρης

Φωτισμοί-Τεχνική Υποστήριξη: Πολύβιος Σερδάρης

Οργάνωση Παραγωγής: Θεανώ Αμοιρίδου, Δέσποινα Καλπενίδου

Αυτοσχεδιάζει ο Θωμάς Βελισσάρης

Η παράσταση παρουσιάστηκε με επιτυχία στο 2ο Low Budget Festival που διοργάνωσε στην Αθήνα, για δεύτερη χρονιά φέτος, το www.tospirto.net και το ίδρυμα Μ. Κακογιάννη, 3-5/12/2011.

Κριτική της παράστασης http://www.enet.gr/?i=news.el.article&id=283432

FACEBOOK EVENT https://www.facebook.com/event.php?eid=303770849640554

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ 10€ (για τις παραστάσεις στο θέατρο)

ΧΩΡΟΣ Θέατρο Τέχνης «Ακτίς Αελίου» (Χριστοπούλου 12 – Θεσσαλονίκη)

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ – ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ 2310 229.249

BERLIN ALEXANDERPLATZ εκδοχή #2: Μία παράλληλη πτώση

Κυριακή 25/12/11, Κυριακή 1 & 8/1/12 και Σάββατο 7/1/12 στις 21:00 στο θέατρο τέχνης ΑΚΤΙΣ ΑΕΛΙΟΥ

Ολοκληρώνονται την Κυριακή 8 Ιανουαρίου 2012 οι παραστάσεις του αριστουργήματος του Άλφρεντ Ντέμπλιν που παρουσιάζεται για δεύτερη χρονιά σε διασκευή και σκηνοθεσία του Θωμά Βελισσάρη με τη Λίνα Λαμπράκη σε πρωταγωνιστικό ρόλο.

Η ιδέα της παράστασης βασίζεται στην επιθυμία του θεάτρου να ερευνά τη θεατρικότητα και άλλων λογοτεχνικών ειδών πέραν των αμιγώς θεατρικών κειμένων. Έχοντας στη μέχρι τώρα πορεία του τρεις παραστάσεις με βάση αυτό το σκεπτικό («Η Μεταμόρφωση» του Φ. Κάφκα, «Αυτοβιογραφία» του Τόμας Μπέρνχαρντ και «Αλεξάνδρεια-Αθήνα» σε ποίηση Κ. Καβάφη και Κ. Παλαμά) συνεχίζει την αναζήτηση αυτή με το αριστούργημα του Άλφρεντ Ντέμπλιν «Berlin Alexanderplatz». Το σκεπτικό της διασκευής κινείται στην τεχνική του μοντάζ και της επικής αφήγησης του ίδιου του κειμένου, προσπαθώντας να αναδείξει το έντονο σκηνικό του ενδιαφέρον. Από αυτή την διαδικασία δεν μπορεί ασφαλώς να λείπει και η αναφορά στο επικό θέατρο του Μπρεχτ. Και όπως χαρακτηριστικά αναφέρει και ο ίδιος ο Ντέμπλιν: «στην ιδανική του μορφή το μυθιστόρημα θα έπρεπε να είναι αφηγηματικό και να στοχεύει στην συλλογική εμπειρία»

Διασκευή-Σκηνοθεσία: Θωμάς Βελισσάρης
Μετάφραση-Δραματουργική Συνεργασία: Μελίνα Γαρμπή
Σκηνικό-Κοστούμια: Μένη Τριανταφυλλίδου
Μουσική: Φωνητικό Σύνολο «Πλειάδες»
Φωτισμοί-Τεχνική Υποστήριξη: Πολύβιος Σερδάρης
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Μαργαρίτα Κούτοβα, Ευτυχία Καβαλίκα
Βοηθός Σκηνογράφου: Αθανάσιος Κολαλάς
Οργάνωση Παραγωγής: Θεανώ Αμοιρίδου, Δέσποινα Καλπενίδου

Φωτογραφίες: Ελευθερία Καλπενίδου

ΔΙΑΝΟΜΗ
Άγγελος-Εβραίος: Λίνα Λαμπράκη
Φραντς: Γρηγόρης Παπαδόπουλος
Μάτι της Κάμερας-Μπλε Μπάτσος: Κώστας Καλουδιώτης
Λίνα-Τσίλι: Βίκυ Κατσίκα
Εύα-Χήρα: Μαρίνα Γκούμλα
Ράινχολντ: Γιώργος Κολοβός
Μίτσε: Θεανώ Αμοιρίδου

Video http://vimeo.com/32397236

FACEBOOK EVENT https://www.facebook.com/event.php?eid=193713607372405

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Γενική Είσοδος: 15€, Φοιτητικό: 10€, Ομαδικό (από 10 άτομα και πάνω): 10€, Οικογενειακό (από 4 άτομα και πάνω), Κάρτες Πολιτισμού, Κάρτες Ανεργίας: 12€

ΧΩΡΟΣ Θέατρο Τέχνης «Ακτίς Αελίου» (Χριστοπούλου 12 – Θεσσαλονίκη)

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ – ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ 2310 229.249

ΤΟ ΠΑΡΑΜΥΘΙ – η Αυγή και ο Ανθός

Η παράσταση έχει τη δυνατότητα να μεταφερθεί σε σχολεία

Παράσταση για παιδιά, σε κείμενα και σκηνοθεσία του Θωμά Βελισσάρη.

Το κείμενο είναι μια σύνθεση Ελληνικών Λαϊκών Παραμυθιών και Παραλογών και η ιδέα του βασίζεται στον “Λάμπρο” του Διονύσιου Σολωμού. Δύο αδέλφια στην αρχή της ζωής τους, χωρίζονται αναγκαστικά από τις περιστάσεις και ξανασμίγουν μετά από διάφορες περιπέτειες που περνούν ο καθένας χωριστά, έχοντας διανύσει την παιδική και εφηβική τους ηλικία.

Δύο ηθοποιοί και ένας μουσικός αφηγούνται το παραμύθι και δίνουν μορφή σε όλες τις εικόνες που δημιουργεί. Μέσα από την ιστορία, τη ζωντανή μουσική, τους ήχους και τις αλλεπάλληλες μεταμορφώσεις, επανερχόμαστε στις ρίζες της θεατρικότητας, εκεί όπου ο λόγος, ο ήχος και το σώμα ξαναβρίσκουν την ενότητά τους, εκφράζοντας από τα πιο μικρά μέχρι τα πιο μεγάλα αισθήματα.

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Θωμάς Βελισσάρης

Σκηνικό – Κοστούμια: Μαρίνα Γκούμλα

Μουσική: Δημήτρης Δημητρακόπουλος

Φωτισμοί – Τεχνική Υποστήριξη: Πολύβιος Σερδάρης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ευτυχία Καβαλίκα

Οργάνωση Παραγωγής: Θεανώ Αμοιρίδου, Δέσποινα Καλπενίδου

Φωτογραφίες: Ελευθερία Καλπενίδου

ΠΑΙΖΟΥΝ

Κώστας Καλουδιώτης, Βίκυ Κατσίκα, Γιώργος Κολοβός

FACEBOOK EVENT https://www.facebook.com/event.php?eid=213028282101659

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ – ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: 2310 229249

Επικοινωνία: Art Minds, www.artminds.gr, Γιάννης Γκουντάρας, Δάφνη Μουστακλίδου, 6972294695, dafni.artminds@gmail.com

Χορηγοί: Υπουργείο Πολιτισμού και Τουρισμού / University Studio Press / Ψηφιακές εκτυπώσεις Δ. Κακιούσης  / Καφέ μπαρ Σάρωθρον

Χορηγοί επικοινωνίας: ΕΡΤ3  / 9,58 / EL CULTURE – www.elculture.gr / GO-OUT – www.go-out.gr / Provoleas – www.provoleas.gr / Biscotto – www.biscotto.gr / Εξώστης – www.exostispress.gr

«Ο Συγγραφέας και ο αδερφός του Συγγραφέα»

το Θεατρικό Έργο του Μάρτιν ΜακΝτόνα

Στις 28 και 29 Ιανουαρίου 2012, στις 21:00

Στο Κινηματοθέατρο Αχίλλειον

Κουμουνδούρου και Λεωφ. Ιάσονος

Το θεατρικό έργο «Ο Συγγραφέας και ο αδερφός του Συγγραφέα» παρουσιάζεται για δύο μόνο παραστάσεις στο Βόλο στο Κινηματοθέατρο Αχίλλειον, Κουμουνδούρου και Λεωφ. Ιάσονος στις 28 και 29 Ιανουαρίου 2012, στις 21:00 από τη θεατρική ομάδα Perros, μετά την άκρως επιτυχημένη παρουσίασή του στη Θεσσαλονίκη στο Studio Vis Motrix, για 3 συνεχόμενους μήνες.

Ένας συγγραφέας ανακρίνεται σ’ ένα ολοκληρωτικό καθεστώς για το μακάβριο περιεχόμενο των ιστοριών που γράφει και για τις ομοιότητες που έχουν μ έναν αριθμό παιδικών φόνων που συμβαίνουν στη πόλη του.

Είναι ένοχος;

Μια μαύρη κωμωδία γεμάτη ανατροπές και παγίδες με πολλές δολοφονίες, ξεκαρδιστικούς διαλόγους, και παράλογες τεχνικές ανάκρισης.

Ταυτότητα της παράστασης

Μετάφραση: Βασιλική Τζάμου

Σκηνοθεσία: Σπύρος Αθηναίου

Σκηνογραφία: Κατερίνα Παπαγεωργίου

Ενδυματολογία: Βασιλική Τζάμου

Μουσική: Μιχάλης Σιώνας

Φωτισμοί: Σπύρος Αθηναίου

Σκίτσα: Κώστας Παυλίδης

Graphic art: Κώστας Παυλίδης

Μακιγιάζ: Πένυ Γραικού

Διεύθυνση παραγωγής: Κίμωνας Κουρής

Παραγωγή: Perros

Video Operator: Χάρης Πάλλας

Τεχνική Υποστήριξη: Ανδρέας Αθηναίου

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Σπύρος Αθηναίου, Κίμωνας Κουρής

Διανομή :

K: Γιώργος Λιάσιος

A: Κίμωνας Κουρής

T: Αργύρης Γκαγκάνης

Συμμετέχει η Εμμανουέλλα Σφυρίδη

Επικοινωνία: Art Minds, Δάφνη Μουστακλίδου, 6972294695

Πληροφορίες της παράστασης

Ημέρες και Ώρες παραστάσεων: Σάββατο 28 Ιανουαρίου &  Κυριακή 29 Ιανουαρίου 2012 στις 21.00

Χώρος: Κινηματοθέατρο Αχίλλειον, Κουμουνδούρου και Λεωφ. Ιάσονος

Τιμή εισιτηρίου:  10 ευρώ γενική είσοδος

Πληροφορίες / Κρατήσεις θέσεων: 24210 32818

Στο FACEBOOK μας βρίσκετε:

Group Perros – http://www.facebook.com/groups/283150765038191/

Profile OSygrafeas KaioAderfos TouSygrafea – http://www.facebook.com/profile.php?id=100002573081901

Group ο Συγγραφέας και ο αδερφός του Συγγραφέα – http://www.facebook.com/groups/257251707640558/

Event ο Συγγραφέας και ο αδερφός του Συγγραφέα (Martin McDonagh) – http://www.facebook.com/events/171020979643014/

Χορηγοί επικοινωνίας: Biscotto \ About \ Mycampus.gr – www.mycampus.gr \ Rockandrolla Radio– www.rockandrolla.eu \ Fuctart

Video της παράστασης:

http://www.facebook.com/photo.php?v=147239125371856

http://www.youtube.com/watch?v=wqnqz32U2RQ

http://www.youtube.com/watch?v=IdzHM9Na1U4&feature=related

Οι Perros ιδρύθηκαν το 2011 και έχουν έδρα στη Θεσσαλονίκη.

Το έργο είναι μια προσαρμογή στο θεατρικό έργο «The Pillowman»

Απόσπασματα κριτικών

«…Η σκηνοθεσία του Σπύρου Αθηναίου κατάφερε να συγκρατήσει τη θερμοκρασία των διασκευασμένων ιστοριών σε καλά επίπεδα. Δεν τις παραφόρτωσε… Κράτησε τους προβολείς εστιασμένους σ’ αυτές χωρίς περιττά στολίδια και βαρίδια… Οι δύο αστυνομικοί της παράστασης συστήθηκαν ως το γνωστό δίδυμο καλός/κακός μπάτσος. Ο Αργύρης Γκαγκάνης, πιο πυκνός και συγκρατημένος, έπαιξε σε σωστούς τόνους τον δήθεν «καλό». Ο Κίμων Κουρής, πιο εκδηλωτικός… [ήταν] σε γενικές γραμμές πειστικός και επικοινωνιακός. Ο Γιώργος Λιάσιος πάλεψε να συλλάβει το διφορούμενο χαρακτήρα του συγγραφέα,… πολύ καλός στην αρχή κάθε ιστορίας… Το σκηνικό και η βιντεοεγκατάσταση της Κατερίνας Παπαγεωργίου, με καλές εξωτερικές και εσωτερικές συντεταγμένες. Η λύση των κινούμενων σχεδίων, έξυπνη και αποτελεσματική. Η διασκευή του Αθηναίου καλά στοχευμένη γύρω από τους δαίμονες του έργου.

Συμπέρασμα: ένα καλά ειπωμένο παραμύθι, που θα μπορούσε και να μην είναι παραμύθι.»

Αγγελιοφόρος της Κυριακής, Σάββας Πατσαλίδης, 4/12/2011

«…Υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Σπύρου Αθηναίου, οι Αργύρης Γκαγκάνης, Κίμων Κουρής και Γιώργος Λιάσιος ενσαρκώνουν με μεγάλη επιτυχία τους τρεις βασικούς χαρακτήρες του έργου. Δείχνουν τόσο ταυτισμένοι με τους ρόλους, ώστε ο θεατής έχει την εντύπωση πως αυτό που διαδραματίζεται μπροστά στα μάτια του είναι απόλυτα αληθινό. Συγκεκριμένα, ο τελευταίος νιώθει σαν να έχει τρυπώσει πίσω από το χαρακτηριστικό τζάμι – καθρέφτη (που όλα τα ανακριτικά δωμάτια διαθέτουν) και έχει τη δυνατότητα να γνωρίζει κατ’ αυτόν τον τρόπο όλες τις λεπτομέρειες μιας βίαιης και αγωνιώδους ανάκρισης. Την αρτιότητα του έργου και της παράστασης συμπληρώνουν οι οθόνες, που προβάλλουν σε μορφή animation τις ιστορίες του Κατουριάν και σαφώς, μεγάλη εντύπωση προκαλεί το γεγονός ότι η σκηνή όπου ο θεατής γνωρίζει το Μίσαλ, τον αδερφό του Κατουριάν, δεν παίζεται στο «σανίδι», αλλά προβάλλεται κινηματογραφημένη σε μία μεγάλη οθόνη.»

soundmag.gr, Έλλη Λινάρδου, 19/11/2011

«…Απλά εξαιρετική η σκηνοθεσία του Σπύρου Αθηναίου. Πολύ δυνατά στοιχεία της παράστασης είναι η ζωντανή προβολή σε ασπρόμαυρη οθόνη στο φουαγιέ του θεάτρου όσων συμβαίνουν στο χώρο της θεατρικής σκηνής πριν από την έναρξη της παράστασης, αλλά και η εικονογράφηση από τον Κώστα Παυλίδη των ιστοριών του κατουριάν, που, με τη μορφή Animation, προβάλλονται σε δυο οθόνες στη σκηνή, την ώρα που κάποιος από τους ηθοποιούς διηγείται τις ιστορίες αυτές. Πολύ καλές και οι μουσικές επιλογές του Μιχάλη Σιώνα. Ενδιαφέρουσα η ιδέα της χρήσης βίντεο… Ο σκηνοθέτης απέσπασε από τους ηθοποιούς του υπέροχες ερμηνείες. Καταπληκτικοί ήταν οι Κίμων Κουρής (Άριελ) και Γιώργος Λιάσιος (Κατουριάν Κατουριάν), ενώ ο εκπληκτικός Αργύρης Γκαγκάνης, δικαίωσε για άλλη μια φορά και τη φήμη του και τις προσδοκίες μας.»

Film Noir, Δελίνα Βασιλειάδη, 13/10/2011

Με τιμή,

Κίμων Κουρής

Σπύρος Αθηναίου

Perros

O Syggrafeas kai o aderfos tou syggrafea

6 Φωτογραφίες

Τη μουσικοθεατρική παράσταση «Ουτοπίξ – μια ματιά στον Αριστοφάνη» του Θεάτρου Τέχνης «Ακτίς Αελίου», παρουσιάζουν το Κέντρο Πολιτισμού Θεσσαλονίκης της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας και ο Δήμος Κιλκίς, το Σάββατο 19 Νοεμβρίου 2011 και ώρα 20.00 στο Συνεδριακό Κέντρο Δήμου Κιλκίς.

Το κείμενο της παράστασης είναι μια σύνθεση βασισμένη στους Αχαρνής, τη Λυσιστράτη και τις Εκκλησιάζουσες του Αριστοφάνη, συνδυασμένη με πρωτότυπα κείμενα που αφορούν στη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα και με τη συνοδεία ζωντανής μουσικής. Το μουσικό μέρος στηρίζεται στο έργο του Διονύση Σαββόπουλου «Αχαρνής – Ο Αριστοφάνης που γύρισε από τα θυμαράκια» και σε επιλογές από το ελληνικό και ξένο ρεπερτόριο.

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Τρεις Αριστοφανικοί ήρωες συναντιούνται για να ιδρύσουν μια χώρα ουτοπική. Έναν τόπο φτιαγμένο απ’ την αρχή, χωρίς παρελθόν και, όπως πιστεύουν, με λαμπρό μέλλον. Είναι άραγε δυνατόν μια χώρα που δεν έχει παρελθόν να έχει παρόν; Μπορεί η ιδέα της ουτοπίας να ισχύσει; Μπορούν οι ήρωες της ιστορίας να διαπραγματευτούν τις ίδιες τους τις επιλογές; Η σκηνή αδειάζει και το τελευταίο ερώτημα τίθεται: Μπορεί μια χώρα που δεν έχει αποδεχτεί τον εαυτό της να ελπίζει ακόμα;

ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Θωμάς Βελισσάρης

Σκηνικό – Κοστούμια: Μαρίνα Γκούμλα

Μουσική επιμέλεια: Δημήτρης Δημητρακόπουλος

Παίζουν: Θωμάς Βελισσάρης, Δημήτρης Δημητρακόπουλος, Δέσποινα Καλπενίδου, Γιάννης Μόμτσιος, Γρηγόρης Παπαδόπουλος, Δανάη Τίκου.

Η είσοδος στην παράσταση είναι ελεύθερη για το κοινό.

Η παράσταση είναι ενταγμένη στη δράση «Ευριπίδεια 2011-2014» του Ευρωπαϊκού Προγράμματος ΕΣΠΑ 2007-2013.

του  Σάκη Σερέφα

μια Ανατρεπτική Κωμωδία της Εταιρείας Θεάτρου Χώρος

την Παρασκευή στις 25 Νοεμβρίου

στο Δημοτικό Θέατρο, στις 9:00 μ.μ.

ΕΠΑΙΝΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑΣ από την Ένωση Ελλήνων Κριτικών για τον Σίμο Κακάλα

Βραβεία: ΚΑΡΟΛΟΣ ΚΟΥΝ & ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ για την ερμηνεία της Έλενας Μαυρίδου

Το «Λιωμένο Βούτυρο», που σημείωσε επιτυχία στο Εθνικό Θέατρο (2008), στο Θέατρο Χώρα (Αθήνα 2009) και στην Πειραματική Σκηνή (Θεσσαλονίκη, 2009), συνεχίζει την περιοδεία του σε όλη την Ελλάδα και την Κύπρο με την Εταιρεία Θεάτρου Χώρος να υπογράφει την παραγωγή.

Μια παράσταση βασισμένη σε μια ιστορία που καταγράφηκε στα ρεπορτάζ των εφημερίδων της Θεσσαλονίκης του 1960. Ένα έγκλημα πάθους. Τρεις ηθοποιοί – οχτώ ήρωες. Πως ένα δράμα μεταμορφώνεται με επιτυχία σε κωμωδία και το αντίστροφο. Μια παράσταση όπου το γέλιο διαδέχεται την αγωνία σε μια συνεχή εναλλαγή που γοητεύει το κοινό όπου έχει παρουσιαστεί.  Μια παράσταση με πολύ αυτοσχεδιασμό, και ζωντανή σχέση των ηθοποιών με τους θεατές. Ένα απρόσμενο τέλος στη σκηνή. Ένα φινάλε εξαιρετικό! Ένας θεατής που ρισκάρει 1 ευρώ στην είσοδο, παίρνει ΟΛΑ τα λεφτά και το τελευταίο χειροκρότημα.

Η νέα εκδοχή της παράστασης – Λιωμένο Βούτυρο revisited – έκανε πρεμιέρα στις 13 Απριλίου στο Ηράκλειο, κλείνοντας των πρώτο κύκλο της περιοδείας της στις 29 Μαΐου στην Αλεξανδρούπολη.

Στο πλαίσιο του δεύτερου κύκλος περιοδείας του έργου, που ξεκίνησε στις 7 Οκτωβρίου από τη Λάρισα η παράσταση επισκέπτεται και πάλι την Αλεξανδρούπολη όπου σε συνεργασία με την Ιερά Μητρόπολη Αλεξανδρούπολης, το έργο θα παρουσιαστεί στις  25 Νοεμβρίου στο Δημοτικό Θέατρο καθώς μέρος των εσόδων της παράστασης θα διατεθεί για την ενίσχυση των Ιδρυμάτων της Ιεράς Μητρόπολης Αλεξανδουπόλεως.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο: Σάκης Σερέφας
Δραματουργική Επεξεργασία: Έλενα Μαυρίδου
Σκηνοθεσία: Σίμος Κακάλας
Σκηνικά – Κοστούμια: Κέννυ Μακ Λέλλαν
Μουσική: Νίκος Βελιώτης
Μάσκες – Βοηθός Σκηνογράφου: Μάρθα Φωκά
Φωτισμός: Περικλής Μαθιέλλης
Διεύθυνση παραγωγής: Στέλα Τενεκετζή

Παίζουν: Σίμος Κακάλας, Δήμητρα Κούζα, Έλενα Μαυρίδου

Δείτε video: http://www.youtube.com/watch?v=N4ImEPrbQlM

Για μία και μοναδική παράσταση στο Δημοτικό Θέατρο, την Παρασκευή 25 Νοεμβρίου 2011 στις 21:00.

Προπώληση εισιτηρίων με μειωμένες τιμές στο Βιβλιοπωλείο Α. Καφετζή (πρώην Παπασωτηρίου), Βενιζέλου Ελευθερίου 41, τηλ. 25510 23050 Τιμή προπώλησης: 10 € Τιμές ταμείου: 15 € γενική είσοδος & 10 € φοιτητικό Πληροφορίες κρατήσεις: 6978 230122.

ΚΡΙΤΙΚΕΣ (ενδεικτικά)

Όταν οι ηθοποιοί αρχίζουν να ερμηνεύουν τους ρόλους της ιστορίας, φορώντας μάσκες (Μάρθα Φωκά) σου δίνουν την αίσθηση ότι επί της σκηνής δεν υπάρχουν τρεις αλλά δεκατρείς ηθοποιοί! Είναι μια παράσταση εξαιρετική σε όλα της, με μια ευρηματική σκηνοθεσία από τον Σίμο Κακάλα που κατορθώνει να μεταμορφώσει το δραματικό σε κωμικό και το αντίστροφο. Δικαίως το «Λιωμένο Βούτυρο» έχει λάβει διθυραμβικές κριτικές, αλλά και τα βραβεία Καρόλου Κουν και Μελίνας Μερκούρη 2008 για την ερμηνεία της Μαυρίδου. Προσπαθήστε να μην το χάσετε… (ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ, 15 Μαΐου 2009, Έλσα Σπυριδοπούλου)

[…] Ήταν μια από τις ελάχιστες παραστάσεις που ξελάσπωσαν το Εθνικό φέτος το χειμώνα: «Λιωμένο Βούτυρο» του Σ. Σερέφα […] Ο Σίμος Κακάλας έχει κάνει την καλύτερή του παράσταση, οι τρεις ηθοποιοί του τα δίνουν όλα, κι ένα φινάλε ε-ξαι-ρε-τι-κό.  (ΤΑ ΝΕΑ,  17 Απριλίου 2008, Γιώργος Δ. Κ. Σαρηγιάννης)

Ο Σίμος Κακάλας έδωσε χώρο στους ηθοποιούς να γεμίσουν τα κενά και να επενδύσουν στην ενέργειά τους. Η ομάδα απέδωσε το «Βούτυρο» με αίσθηση μεταθεατρικότητας, πανδαισία του στιλ, αυτοσχεδιαστικό οίστρο και ανοικτή επικοινωνία με τους θεατές (Ελευθεροτυπία, 22 Μαρτίου 2008, Γρηγόρης Ιωαννίδης)

Ο Σερέφας μετέγραψε αυτό το πραγματικό δραματικό γεγονός ευρηματικά, με πικρά σατιρίζουσα, σπινθηροβόλα – παρότι μαύρη – κοινωνική «ματιά». H σκηνοθεσία υπηρετείται τα μέγιστα από τις ερμηνευτικές μεταμορφώσεις σε πολλούς ρόλους τριών ταλαντούχων ηθοποιών. (Ριζοσπάστης, 5 Μαρτίου 2008, Θυμέλη)

Ο Κακάλας και οι τρεις νέοι ηθοποιοί που σου κόβουν την ανάσα με τις υποκριτικές και τεχνικές ικανότητές τους, έφτιαξαν μία υπέροχη παράσταση […] Μια παράσταση που έστρεψε με περιφρόνηση την πλάτη της στον απλοϊκό περιγραφικό ρεαλισμό. Και καλά έκανε! Δείτε το «Λιωμένο Βούτυρο». Πιστεύω πως θα το απολαύσετε όπως κι εγώ. (Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, 24 Φεβρουαρίου 2008, Σπύρος Παγιατάκης)

Σημείωση: στην παράσταση που αναφέρονται τα παραπάνω αποσπάσματα κριτικών, έπαιζαν οι ηθοποιοί Έλενα Μαυρίδου, Μανώλης Μαυροματάκης, Θεόδωρος Οικονομίδης.

Η ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΧΩΡΟΣ

συμπληρώνει επτά χρόνια περιοδείας ως θίασος ρεπερτορίου ενώ από 2006 επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού. Οι θεατρικές της παραγωγές, “Golfo 2.3 beta” του Σπ. Περεσιάδη, “Απόκοπος” του Μπεργαδή, έχουν πραγματοποιήσει πάνω από 320 παραστάσεις στην ελληνική περιφέρεια, σε παραμεθόριες περιοχές, σε αστικά κέντρα, σε Διεθνή Φεστιβάλ

εκπροσωπώντας τη χώρα. Η τελευταία της θεατρική παραγωγή, η “Ερωφίλη – άσκηση 2” του Γ. Χορτάτση, στα πλαίσια της καλοκαιρινής της περιοδείας παρουσιάστηκε με επιτυχία στη μικρή Επίδαυρο. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο θίασος της Εταιρείας Θεάτρου Χώρος  βραβεύτηκε το 2007 από την Ένωση Ελλήνων Κριτικών για το σύνολο της δραστηριότητάς του.

Επικοινωνία

Δάφνη Μουστακλίδου	Στέλα Τενεκετζή
Υπεύθυνη επικοινωνίας,	Διεύθυνση Παραγωγής
Art Minds	Εταιρεία Θεάτρου Χώρος
6972294695	6939401170
dafni.artminds@gmail.com	info@htco.gr

Δελτίο τύπου

Contractions – ΟΡΟΙ ΣΥΜΒΟΛΑΙΟΥ

Του Mike Bartlett

Τελευταίες παραστάσεις έως 29/1/2012

Ολοκληρώνονται με επιτυχία οι παραστάσεις του εξαιρετικά επίκαιρου έργου του Mike Bartlett, Contractions – ΟΡΟΙ ΣΥΜΒΟΛΑΙΟΥ στις 29 Ιανουαρίου 2012.  Τελευταίες παραστάσεις Παρασκευή 27/1, Σάββατο 28/1 και  Κυριακή 29/1 στις 21:15.

Πρόκειται για μια σχεδόν στα όρια του ντοκουμέντου “απομαγνητοφώνηση” για το τι συμβαίνει σήμερα στις πολυεθνικές εταιρείες και έχει ως  αποτέλεσμα τις ολοένα αυξανόμενες αυτοκτονίες των υπαλλήλων τους.

Με ψύχραιμο, χειρουργικό αλλά υπονομευτικά κωμικό τρόπο, αποκαλύπτει ότι ακόμη και οι στυγνότερες δομές ενός ξέφρενου και αχαλίνωτου καπιταλισμού έχουν πια ξεπεραστεί. Στη θέση τους έχει ήδη ανατείλει ένας καινούριος και ζοφερός Μεσαίωνας, όπου το “μεγάλο κόλπο” είναι η επαναφορά της Ανθρώπινης δουλείας με άλλο όνομα και μάλιστα με την απόλυτη συναίνεση (-και έξοδα) των ίδιων των σκλάβων.

Συντελεστές

Συγγραφέας: Mike Bartlett	Διανομή ΠΡΟΣΩΠΑΡΧΗΣ: Ιωάννα Λαμνή ΕΜΜΑ: Ελένη Κοτσώνα
Μετάφραση: Χριστίνα Μπάμπου – Παγκουρέλη
Σκηνοθεσία: Λήδα Μπατσή
Σκηνικά – Κοστούμια: Νατάσα Ζηβανού
Μουσική: Θέμις Βελένη, Δημήτρης Δαλέζης
Σχεδιασμός φωτισμού: Πέτρος Ζηβανός Οργάνωση παραγωγής: Γιάννης Γκουντάρας

Υπεύθ. Επικοιν: Art Minds Δάφνη Μουστακλίδου(6972294695, dafni.artminds@gmail.com)

Πληροφορίες της παράστασης

Χώρος: Αίθουσα Μάντεως Τειρεσία, Γεωργίου Κωνσταντινίδη 15 & Μάντεως Τειρεσία. (Περιοχή Δελφών με Παρασκευοπούλου – Περιοχή θεάτρων Άνετον-Αμαλία-Ράδιο Σίτυ)

Ημέρες και ώρες για την περίοδο των εορτών: Παρασκευή και Κυριακή στις 9:15 μμ

Είσοδος: Γενική – 10 Ευρώ (Με την επίδειξη κάρτας ανεργίας είσοδος ελεύθερη)

Κρατήσεις θέσεων: 2310865 904 (Τετάρτη – Κυριακή, 5:30 – 8:30 μμ)

«ΟΥΤΟΠΙΞ»

– Ένα Βότσαλο στη Μνήμη-

μουσικοθεατρική παράσταση

ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Τετάρτη 18 και Πέμπτη 19 Ιανουαρίου

Τετάρτη 1 και Πέμπτη 2 Φεβρουαρίου

ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Τετάρτη 18 και Πέμπτη 19 Ιανουαρίου, Τετάρτη 1 και Πέμπτη 2 Φεβρουαρίου για την μουσικοθεατρική παράσταση «ΟΥΤΟΠΙΞ – ΕΝΑ ΒΟΤΣΑΛΟ ΣΤΗ ΜΝΗΜΗ», σε κείμενα και σκηνοθεσία Θωμά Βελισσάρη από το Θέατρο Τέχνης «Ακτίς Αελίου».

Το κείμενο της παράστασης είναι μια σύνθεση βασισμένη σε κάποιες από τις Αρχαίες Κωμωδίες του Αριστοφάνη συνδυασμένη με πρωτότυπα κείμενα που αφορούν στην σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα, με τη συνοδεία ζωντανής μουσικής. Το μουσικό μέρος βασίζεται στο έργο του Διονύση Σαββόπουλου, «Ο Αριστοφάνης που γύρισε από τα θυμαράκια» και σε επιλογές από το ελληνικό και ξένο ρεπερτόριο.

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Τρεις Αριστοφανικοί ήρωες συναντιούνται για να ιδρύσουν μια χώρα ουτοπική. Έναν τόπο φτιαγμένο απ’ την αρχή, χωρίς παρελθόν, και όπως πιστέυουν με λαμπρό μέλλον. Είναι άραγε δυνατόν μία χώρα που δεν έχει παρελθόν να έχει παρόν; Μπορεί η ιδέα της ουτοπίας να ισχύσει; Μπορούν οι ήρωες τις ιστορίας να διαπραγματευτούν τις ίδιες τους τις επιλογές; Η σκηνή αδειάζει και το τελευταίο ερώτημα τίθεται: Μπορεί μια χώρα που δεν έχει αποδεχτεί τον εαυτό της, να ελπίζει ακόμα;

Μια θεατρική παράσταση με ζωντανή μουσική

και χιούμορ σε όλα τα χρώματα!

Ένα τραγούδι που προσπαθεί εναγωνίως να εναρμονιστεί

με τα ακλόνητα στερεότυπα της ανθρώπινης φασαρίας.

Ένας διασυρμός στη συμφέρουσα λήθη μας

Ένα βότσαλο στην λιμνάζουσα μνήμη μας…

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Θωμάς Βελισσάρης

Σκηνικό – Κοστούμια: Μαρίνα  Γκούμλα

Μουσική Επιμέλεια: Δημήτρης Δημητρακόπουλος

Επιμέλεια Κίνησης: Νιόβη Μπένου

Φωτισμοί – Τεχνική Υποστήριξη: Πολύβιος Σερδάρης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Κολοβός, Mαργαρίτα Κούτοβα

Οργάνωση Παραγωγής: Θεανώ Αμοιρίδου, Δέσποινα Καλπενίδου

Σχεδιασμός Εντύπων: Δέσποινα Καλπενίδου

Φωτογραφίες: Ελευθερία Καλπενίδου, Αλέκα Τσιρώνη

ΠΑΙΖΟΥΝ

Θωμάς Βελισσάρης, Δημήτρης Δημητρακόπουλος, Δέσποινα Καλπενίδου, Γιάννης Μόμτσιος, Γρηγόρης Παπαδόπουλος, Δανάη Τίκου

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Τετάρτη 18 και Πέμπτη 19 Ιανουαρίου, Τετάρτη 1 και Πέμπτη 2 Φεβρουαρίου στις 9:15μμ

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : Γενική Είσοδος: 15€, Φοιτητικό: 10€, Ομαδικό(από 10 άτομα και πάνω): 10€, Οικογενειακό (από 4 άτομα και πάνω), Κάρτες Πολιτισμού, Κάρτες Ανεργίας: 12€

ΧΩΡΟΣ

Θέατρο Τέχνης «Ακτίς Αελίου» (Χριστοπούλου 12 – Θεσσαλονίκη)

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ – ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

2310 229.249

Video: http://www.youtube.com/watch?v=mwutpXmh8_I

Επικοινωνία: Art Minds, www.artminds.gr, Γιάννης Γκουντάρας, Δάφνη Μουστακλίδου, 6972294695, dafni.artminds@gmail.com

Find us in FACEBOOK:

Group ΑΚΤΙΣ ΑΕΛΙΟΥ – www.facebook.com/groups/18354907900

Event Παράστασης –  www.facebook.com/event.php?eid=169517116464895

Χορηγοί: Υπουργείο Πολιτισμού και Τουρισμού / University Studio Press / Ψηφιακές εκτυπώσεις Δ. Κακιούσης  / Καφέ μπαρ Σάρωθρον

Χορηγοί επικοινωνίας: ΕΡΤ3  / 9,58 / EL CULTURE – www.elculture.gr / GO-OUT – www.go-out.gr / Provoleas – www.provoleas.gr / Biscotto – www.biscotto.gr