Όλα τα άρθρα του/της Δάφνη

Η Ιστορία του Κυρίου Ζόμερ

PROSXEDIO_1Η Ομάδα Καλλιτεχνών SourLiBooM παρουσιάζει:

Η Ιστορία του Κυρίου Ζόμερ

(Βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Πάτρικ Ζίσκιντ).

«Εγώ, αυτό που θέλω, είναι ν’ αφηγηθώ μια εντελώς διαφορετική ιστορία, την ιστορία του κυρίου Ζόμερ, στο βαθμό βέβαια που αυτό είναι δυνατόν, γιατί σε τελική ανάλυση δεν υπήρχε καμιά κανονική ιστορία, υπήρχε μονάχα αυτός ο αλλόκοτος άνθρωπος…»

Η ιστορία του κυρίου Ζόμερ είναι ένας νοσταλγικός και παιχνιδιάρικος περίπατος στην παιδική ηλικία με αφορμή έναν ιδιαίτερο άνθρωπο, γνώριμο μα και άγνωστο μαζί –όπως ο κρυφός εαυτός μας…

Από 23 Απριλίου και για 6 μόνο παραστάσεις στο Θέατρο 3ος Όροφος της Ούγκα Κλάρα, Καθολικών 4.

Πόσο Κοστίζει το Σίδερο;

IMG_0910Το  cabaret Σιδεράδικο παρουσιάζει:

Πόσο Κοστίζει το Σίδερο;

ένα έργο του Μπέρτολτ Μπρεχτ

Σε μία ατμόσφαιρα καμπαρέ, με την υπόκρουση ζωντανής μουσικής, ξετυλίγεται η λίγο-πολύ γνωστή ιστορία ενός σιδερά που πουλά το σίδερό του πολύ ακριβά….

Μία παράσταση όπου θα συγκινηθείτε, θα τρομάξετε και θα εκπλαγείτε, αλλά το κυριότερο θα αναρωτηθείτε.

Ταυτότητα της παράστασης

Σκηνοθεσία: Στέλλα Μεντβέντεβα

Σκηνικά – Κοστούμια: Χριστίνα Ζάννη

Φωτισμοί: Ελένη Θωμαΐδου

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Μαρίνα Τσελεπή

Θέμης Θεοχάρογλου

Γιώργος Κουτρότσιος

Δέσποινα Κολτσιδοπούλου

Νικόλας Νικητάκης

Με τη μουσική συμμετοχή των No Knock Entry


Πληροφορίες της παράστασης

Πρεμιέρα: 19 Απριλίου 2010

Ημέρες: 19, 20 και 21 Απριλίου 2010

Οι πόρτες ανοίγουν στις 22:00

Χώρος: Φουαγιέ του Θεάτρου 3ος Όροφος, Καθολικών 4.

Διάρκεια Παράστασης: 35΄

Τιμή εισιτήριου: 10 ευρώ

Τηλέφωνο: 2310535747

Σεμινάριο Δράσης και Λόγου: Οι απαρχές του θεάτρου. Από την τελετουργία στην τραγωδία

logo sxima ektos axonaΤο Σχήμα εκτός Άξονα συνεχίζοντας τον κύκλο σεμιναρίων πραγματοποιεί σεμινάριο δράσης και λόγου στον χώρο του στην Πλάτωνος 35.

Σεμινάριο Δράσης και Λόγου με θέμα:
Οι απαρχές του θεάτρου. Από την τελετουργία στην τραγωδία.

Με την δραματολόγο

Δήμητρα Μήττα

Ημέρες και ώρες:

Δευτέρα 19|4- 4-9μμ

Δευτέρα 26|4 -4-7μμ

Δευτέρα 3|5- 5-9μμ

Δευτέρα 10|5-5-9μμ

Δευτέρα 17|5- 5-9

Αιτήσεις  αποδεκτές μέχρι Παρασκευή 16 Απριλίου

τιμή σεμιναρίου  150 ευρώ

Σχήμα εκτός άξονα,

Πλάτωνος 35

Πληροφορίες στα τηλ: 2310823444

6944540837, 6946206761

shimaeax@gmail.com

Μόνοι μαζί

afisa_00_teliki2-01small

ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

ΜΕΧΡΙ ΤΡΙΤΗ 11 ΜΑΪΟΥ 2010

Μια τρυφερή και αστεία ιστορία για την ελευθερία

βασισμένη στο μυθιστόρημα

του Ingvar Ambjornsen, Brodre i blodet

Δύο διασκεδαστικοί και καθ΄όλα συμπαθητικοί τύποι, πρώην έγκλειστοι, τελείως διαφορετικοί μεταξύ τους, προσπαθούν να αποδείξουν ότι είναι ικανοί να ζήσουν ανεξάρτητοι πολεμώντας τις φοβίες και τις εμμονές τους. Μπορούν όμως; Ένα Παράξενο Ζευγάρι, σε νέες περιπέτειες.

Ποιος θα πάει για ψώνια; Ποιος θα σηκώσει το τηλέφωνο; Ποιος κρύβεται στη ντουλάπα; Πολλά “υπαρξιακά” ερωτήματα που αναζητούν λύση. Ο ένας μαμμόθρεφτος… ο άλλος άξεστος, αλλά και οι δύο αποφασισμένοι να τα καταφέρουν. Πολλά ευτράπελα και γκάφες τούς περιμένουν.

Όταν η αθωότητα συναντά την προσπάθεια για ανεξαρτησία ο συνδυασμός είναι γέλιο… μέχρι να μπει ανάμεσά τους μια γυναίκα και όλα να ανατραπούν.  Ένας ύμνος για τη δύναμη της φιλίας.

Πρεμιέρα: Πέμπτη 15 Απριλίου 2010 στο Θέατρο Σοφούλη σε σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη με τους Φώτη Σπύρο, Δημήτρη Παλαιοχωρίτη, Ιούλιο Τζιάτα και Μαίρη Ανδρέου.

Ο Ντάννυ και η βαθιά γαλάζια θάλασσα

Dannyweb3Οι «Ομάδες Θεατρικής Δράσης» του Κέντρου Θεατρικής Έρευνας Θεσσαλονίκης παρουσιάζουν από τις 10 Απριλίου 2010 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων,  το έργο του πολυβραβευμένου  Τζών Πάτρικ Σάνλεη,  «Ο Ντάννυ και η βαθιά γαλάζια θάλασσα» (ένας απάχικος – αλήτικος χορός), σε σκηνοθεσία  του Π. Ζηβανού.

Μέσα στο «μήλο του κόσμου». Τη Νέα Υόρκη.

Κάπου στο Μπρόνξ. Σε μια από τις πιο υποβαθμισμένες συνοικίες της πόλης.

Σε ένα ξεπεσμένο μπαρ, μία γυναίκα και ένας άνδρας. Συναντιούνται τυχαία. Παραδίνονται στη δίνη ενός απάχικου –(αλήτικου) χορού.

Νόημα και όρια στη ζωή τους, έχουν πάψει προ πολλού να υπάρχουν. Μέσα τους μια τρικυμία. Γύρω τους μια πραγματικότητα που δεν ταιριάζει ούτε σε άνθρωπο ούτε σε ζώο. Ίσως μπορέσουν απόψε, μπροστά μας, να ταξιδέψουν πια μαζί στη «βαθιά γαλάζια θάλασσα».

–       Μία σύγχρονη παραβολή για το προαιώνιο πολεμικό παιχνίδι του έρωτα

–       Μια μικρή σταγόνα αισιοδοξίας κι ελπίδας, μέσα σ’ ένα θυμωμένο κόσμο που καταρρέει γιατί εκδικείται κάθε τι το ανθρώπινο.

–      Από τον ελάχιστα γνωστό στη χώρα μας πολυβραβευμένο Αμερικανό θεατρικό συγγραφέα και σεναριογράφο  (βραβεία Πούλιτζερ, Τόνυ, Όσκαρ) Τζων Πάτρικ Σάνλεη.

Η πρεμιέρα  θα γίνει στις 10 Απριλίου 2010 στην  ΑΙΘΟΥΣΑ ΜΑΝΤΕΩΣ ΤΕΙΡΕΣΙΑ (έδρα του Κ.Θ.Ε.Θ), Γεωργίου Κωνσταντινίδη 15 & Μάντεως Τειρεσία. (Περιοχή Δελφών με Παρασκευοπούλου).

Ύαινες

yaines_sofokleous web1

Μια παράσταση βασισμένη στο έργο του Κριστιάν Σιμεόν

Ύαινες ή ο μονόλογος του Θίοντορ Φρεντερίκ Μπενουά

στο Θέατρο 3ος Όροφος, Θεσσαλονίκη

«Και θα έπρεπε να πληρώσω εγώ τόσο ακριβά;… Δεν υπάρχει αγάπη… ποτέ δεν υπήρξε… Κανένας δεν ξέρει τι είναι η αγάπη…»

Η θεατρική ομάδα «Κατά λάθος» παρουσιάζει στο Θέατρο 3ος Όροφος της Ομάδας Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα (Καθολικών 4, Άνω Λαδάδικα), το έργο Ύαινες, μια παράσταση βασισμένη στο έργο του Κριστιάν Σιμεόν Ύαινες ή ο μονόλογος του Θίοντορ Φρεντερίκ Μπενουά σε σκηνοθεσία του Χρήστου Καρχαδάκη με τον Ορέστη Σοφοκλέους.

Το έργο βασίζεται στη ιστορία του ενός νέου, ο οποίος σε λίγες ώρες θα εκτελεστεί. Έχει κατηγορηθεί για τη διπλή δολοφονία του εραστή του και της μητέρας του. Τώρα είναι σε ένα κελί φυλακής… Ένας άνθρωπος που ζητούσε την αγάπη και τελικά είχε καταστροφικά αποτελέσματα.

Αθώος ή ένοχος;

Ο ήρωας μας οδηγεί σε ένα ταξίδι μέσα από τα δεινά της συγκίνησης, και των έντονων καταστάσεων που έζησε, παίζει το διπλό παιχνίδι της αμφιβολίας και της βεβαιότητας μας και καταστρέφει τη λογική. “Answers are dangerous,” he says.

«Οι απαντήσεις είναι επικίνδυνες», λέει.

Το έργο είναι μια κραυγή.  Η ίδια κραυγή που ουρλιάζουν ύαινες στην έρημο.

Η παράσταση κάνει την πρεμιέρα της στη Θεσσαλονίκη την Τετάρτη 5 Μαΐου 2010 στις 21.15. στο Θέατρο 3ος Όροφος και θα συνεχιστεί μέχρι τη Δευτέρα 10 Μαΐου 2010. Ακολουθεί η παρουσίαση του έργου στην Κύπρο (Λευκωσία) και στην Αθήνα.

Αρχαίο δράμα: σύγχρονες προσεγγίσεις & εκπαίδευση

poster teliko web«Αρχαίο δράμα: σύγχρονες προσεγγίσεις & εκπαίδευση»

Διεθνές συμπόσιο

Αθήνα, 26-30 Μαρτίου 2010

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Ινστιτούτο Goethe Αθήνας

Σπίτι της Κύπρου

Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Παιδείας, Δια Βίου Μάθησης και Θρησκευμάτων

Το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, σε συνεργασία με το Ευρωπαϊκό Δίκτυο Έρευνας και Τεκμηρίωσης Παραστάσεων Αρχαίου Ελληνικού Δράματος, το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, το Ινστιτούτο Goethe Αθήνας, το Τμήμα Εκπαίδευσης και Αγωγής στην Προσχολική Ηλικία (Τ.Ε.Α.Π.Η.) του Ε.Κ.Π.Α., το Σπίτι της Κύπρου, το Σουηδικό Ινστιτούτο Αθήνας, τη Σουηδική Πρεσβεία, το Ολλανδικό Ινστιτούτο, το Ελληνικό Κέντρο του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου, το Βρετανικό Συμβούλιο, το Φινλανδικό Ινστιτούτο, την Εκπαιδευτική Τηλεόραση και άλλους εκπαιδευτικούς και καλλιτεχνικούς φορείς, διοργανώνει διεθνές συμπόσιο με τίτλο: «Αρχαίο δράμα: σύγχρονες προσεγγίσεις & εκπαίδευση», 26-30 Μαρτίου 2010 στην Αθήνα.

Ο Κάρολος Κουν είπε κάποτε ότι «τα αρχαία κείμενα είναι θέατρο, κι όχι κείμενα κλεισμένα σε βιβλιοθήκες, όχι μουσειακά ντοκουμέντα». Κι ακόμα ότι «το αρχαίο θέατρο όπως το βλέπουμε και το αισθανόμαστε σήμερα, για τον άνθρωπο που ζει σήμερα, αυτό είναι το μέλημά μας». Ποια η θέση του αρχαίου δράματος στην εκπαίδευση σήμερα; Πώς το προσεγγίζουν εκπαιδευτικοί και μαθητές; Πώς έργα γραμμένα πριν από χιλιάδες χρόνια εξακολουθούν να εμπνέουν, να συγκινούν, να θέτουν προβλήματα, να προκαλούν;

Το συμπόσιο υποστηρίζει μια συνολική αντιμετώπιση του αρχαίου δράματος με την εκπροσώπηση διαφορετικών ειδικοτήτων, τις οποίες φέρνει σε επαφή με το χώρο της εκπαίδευσης. Η θεατρολογία, η κλασική φιλολογία, η σκηνοθεσία, η υποκριτική, η χορογραφία, η σκηνογραφία, το προσωπείο, η μετάφραση, η μουσική, ο κινηματογράφος και η παιδαγωγική του θεάτρου συναντιούνται για να τροφοδοτήσουν την εκπαίδευση με δεδομένα της σύγχρονης έρευνας και θεατρικής πρακτικής.

Αθήνα, 26-30 Μαρτίου 2010, Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Ινστιτούτο Goethe Αθήνας


Πρόσκληση σε συνέντευξη τύπου – Molloy-Faust-Mephisto

Εργαστήρι Έρευνας Παραστατικών Τεχνών ALMAKALMA

Molloy-Faust-Mephisto ή το μήλο και ο διάβολος (μια σπουδή στο ά-τοπο)

Το Εργαστήρι Έρευνας Παραστατικών Τεχνών ALMAKALMA σας προσκαλεί σε συνέντευξη τύπου με την ευκαιρία της πρεμιέρας του έργου Molloy-Faust-Mephisto ή το μήλο και ο διάβολος (μια σπουδή στο ά-τοπο) που είναι βασισμένο στη μορφή του Molloy από τον Μπεκετικό λόγο και τις μορφές του Faust και του Mephisto από το έργο του Marlowe και το οποίο  παρουσιάζεται σε σκηνοθετική διδασκαλία και δραματουργική επεξεργασία Γιάννη Μήτρου, την Τετάρτη 24 Μαρτίου 2010 και ώρα 12:00 στο Café-Bar Partizan, Βαλαωρίτου 29.

Για το Εργαστήρι Έρευνας Παραστατικών Τεχνών ALMAKALMA

Γιάννης Μήτρου

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Art Minds www.artminds.gr, Δάφνη Μουστακλίδου, 6972294695, dafni.artminds@gmail.com, info@artminds.gr

Πισίνα-όχι νερό

Pool1smallΗ θεατρική παράσταση The pool (no water)- Πισίνα-όχι νερό του αιρετικού Βρετανού συγγραφέα Μαρκ Ρέιβενχιλ, μετά την επιτυχημένη παρουσίασή της το Μάρτιο στην Τεχνόπολη στην Αθήνα, παρουσιάζεται για πέντε μόνο παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη στο Θέατρο Σοφούλη από τον θεατρικό οργανισμό «Πρώτες ΄Υλες» σε σκηνοθεσία Χρήστου Λύγκα, 9-13 Απριλίου 2010.

Πρόκειται για ένα από τα πρόσφατα έργα του Μαρκ Ρέιβενχιλ, που γράφτηκε το 2006 ως απόσταγμα της συνεργασίας του με τη βρετανική θεατρική ομάδα “Frantic Assembly”, πρωτοπόρα στο λεγόμενο “physical theatre”. Το έργο εμπνευσμένο από αληθινό γεγονός, εκφράζει και στηλιτεύει ταυτόχρονα την καλλιτεχνική αντιπαλότητα, τη ζήλια και τα κρυμμένα συναισθήματα που εξωτερικεύονται την κατάλληλη στιγμή. Μια εξωφρενική ιστορία ζήλιας και κυνικής εκμετάλλευσης που μεταφέρεται στο θεατή με μια αξιοθαύμαστη φυσικότητα…

Η υπόθεση του έργου ξεκινά όταν μια διάσημη καλλιτέχνιδα καλεί τους  παλιούς της φίλους στο καινούργιο πολυτελές σπίτι της για ένα πάρτυ στην πισίνα του σπιτιού της. Η γιορτή θα καταλήξει σε τραγωδία, όταν η οικοδέσποινα παθαίνει ένα τρομακτικό ατύχημα. Καθώς το θύμα βρίσκεται σε κώμα στο νοσοκομείο ένα σχεδόν αδιανόητο σχέδιο αρχίζει να καταστρώνεται. Θα μπορούσε το σωματικό μαρτύριο να αποτελέσει την πρώτη ύλη της επόμενης  καλλιτεχνικής τους δημιουργίας. Είναι αυτή η μοναδική τους ευκαιρία να ξεχωρίσουν! Το γκρουπ  θα παθιαστεί με το νέο του καλλιτεχνικό σχέδιο, μέχρι που τα πράγματα ξεφεύγουν από τον έλεγχό τους και προς μεγάλη έκπληξη όλων, η ασθενής ανακτά τις αισθήσεις της…

Πρεμιέρα: Παρασκευή 9 Απριλίου 2010

Athènes électrique με την Ασπασία Θεοφίλου

athènes électrique webΤο “Athènes électrique” αποτελεί το πρώτο μέρος της μουσικής παράστασης “Boîte électrique” που παρουσιάστηκε τον Δεκέμβριο του 2009 στη μουσική σκηνή “Αυλαία”.

Η Ασπασία Θεοφίλου είναι η Σύλβια, στο μουσικό παραμύθι “Athènes électrique” σε μουσική και στίχους του Μάριου Τσικνή.

Πόσο πορεί μια πόλη να σημαδέψει έναν έρωτα; Η Σύλβια μέσα από το διαμέρισμά της, χαμένο κάπου στην Αθήνα, θα αφηγηθεί την ερωτική της ιστορία χωρίς να ξέρει ότι την κρυφοκοιτάμε μέσα από την κλειδαρότρυπα. Τα video του Κωνσταντίνου Γρηγορακάκη θα μας δείξουν πανοραμικά την Αθήνα: τις γειτονιές, τα μνημεία, τα μυστικά της.

Μέσα από αυτό το συνεχές zoom-in/zoom out, θα αποκωδικοποιήσουμε την προσωπική ιστορία της Σύλβιας κάνοντάς την και δική μας…

Αθήνα: πόλη-τέρας ή κοιτίδα πολιτισμού; Aπάνθρωπη ή γοητευτική; Mια πόλη που σίγουρα πάντως αγαπάμε να μισούμε, γεμάτη ηλεκτρισμό, κάτι σαν τους έρωτές μας… Athènes électrique. Θα αγαπήσεις ξανά την Αθήνα!

Οι παραστάσεις της Θεσσαλονίκης είναι στο πλαίσιο της περιοδείας που έχει σχεδιαστεί και που περιλαμβάνει και παραστάσεις στην Κύπρο.

Για τέσσερις μοναδικές παραστάσεις

15-18 Απριλίου στο Θέατρο 3ος Όροφος

της Ομάδας Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα

μετά τη μεγάλη επιτυχία των παραστάσεων

στη μουσική σκηνή Αυλαία στην Αθήνα το Δεκέμβριο του 2009

Molloy-Faust-Mephisto ή το μήλο και ο διάβολος (μια σπουδή στο ά-τοπο)

n842413547_1200303_8353Το εργαστήρι Έρευνας Παραστατικών Τεχνών ALMAKALMA παρουσιάζει στο studio Ars Moriendi την performance: Molloy-Faust-Mephisto ή το μήλο και ο διάβολος (μια σπουδή στο ά-τοπο)

Το εργαστήρι Έρευνας Παραστατικών Τεχνών ALMAKALMA είναι ομάδα έρευνας πάνω στις Παραστατικές Τέχνες και ειδικά στην τέχνη του performer. Επίσης έχει άμεση επαφή με το Ινστιτούτο Grotowski και το Worcenter στην Pondetera της Ιταλίας. Οι performer του Εργαστηρίου εργάζονται πάνω στην ρυθμικότητα του ποιητικού λόγου σε σύνδεση με την οργανικότητα των σωματικών δράσεων που έχουν βιωματική καταγωγή. Μέσα από την εφαρμογή της Αρχής των Ελαχίστων Δράσεων(Α.Ε.Δ) προκύπτει μια συμπαγή εναρμόνιση της αυστηρής φόρμας με την οργανικότητα. Έτσι δημιουργούνται μορφές-φορείς του ποιητικού λόγου. Η ομάδα έχει πραγματοποιήσει ενδελεχή έρευνα πάνω στην αφήγηση του Αρχαίου Μύθου που αποτελεί μια πρόταση για την παράσταση του Αρχαίου Δράματος στην συγχρονία. Όσον αφορά στην παράσταση η μορφή του κ. Gogito του Herbert που μεταμορφώνεται στην μορφή του Molloy από τον Μπεκετικό λόγο και οι μορφές του Faust και του Mephisto από το έργο του Marlowe που πλέον  υπάρχουν   ως φορείς των αντίστοιχων ποιητικών λόγων κοινωνώντας ταυτόχρονα με τις ιδεολογικές αναζητήσεις και τα ερωτήματα που θέτονται από την ομάδα για το φαινόμενο της τέχνης στο τώρα.

Πρεμιέρα:    Παρασκευή 26/03/2010

Μια γνωριμία με τα βασικά εργαλεία και τις έννοιες της υποκριτικής μέσα από τη Μάσκα

dspphotoΤο Σχήμα εκτός Άξονα συνεχίζοντας τον κύκλο σεμιναρίων πραγματοποιεί σεμινάριο υποκριτικής στον χώρο του στην Πλάτωνος 35.

Σεμινάριο υποκριτικής με θέμα:

«Μια γνωριμία με τα βασικά εργαλεία και τις έννοιες της υποκριτικής μέσα από τη Μάσκα»

Με τoν σκηνοθέτη

Σίμο Κακκάλα

Ημέρες και ώρες

Πέμπτη 8 Απριλίου 14.00-19.00

Παρασκευή 9 Απριλίου 14.00-19.00

Σάββατο 10 Απριλίου 11.30-16.30

Κυριακή 11 Απριλίου 12.00-17.00

Αιτήσεις  αποδεκτές μέχρι 30 Mαρτίου

τιμή σεμιναρίου  150 ευρώ

Σχήμα εκτός άξονα,

Πλάτωνος 35

Πληροφορίες στα τηλ: 2310823444

6944540837, 6946206761

shimaeax@gmail.com

Το Ασανσέρ του Σταυριανού Κιναλόπουλου

ASANSER POSTER JPEG webΟ Όμηρος είναι ένας μοναχικός νέος που ζει με την άρρωστη μάνα του. Ψάχνει δουλειά για να μπορέσει να την συντηρήσει. Η Νανά είναι ένα πλουσιοκόριτσο των πάρτυ, που ενδιαφέρεται μόνο για την εικόνα και το μακιγιάζ της.

Αυτοί οι δύο διαφορετικοί κόσμοι συναντιούνται στο ασανσέρ, την στιγμή που ο Όμηρος πάει να ζητήσει δουλειά από τον πατέρα της Νανάς. «Δεν θα πάρεις τη δουλειά!» Όμως πριν δοθεί η απάντηση στο «Γιατί;» του Ομήρου, το ασανσέρ σταματά. Εκεί, αρχίζουν να εμφανίζονται τα προσωπικά τους όρια, οι κρυφοί τους φόβοι αλλά και τα πραγματικά τους πρόσωπα.

«Βοήθεια». αλλά κανείς δεν απαντά. Στον κοινό τους χωροχρόνο, ο ένας ξεγυμνώνει -ψυχικά, κοινωνικά, σεξουαλικά – τον άλλον. Μέσα από αστείες και δραματικές στιγμές, ξεδιπλώνουν τον πραγματικό εαυτό τους αλλά και το κοινό.παρελθόν τους, σε έναν ανατρεπτικό φινάλε. Πόσο έτοιμοι είμαστε να εγκλωβιστούμε πλάι στο παρελθόν μας;

Ασανσέρ.

«Ο φόβος μου εσύ. Και κάθε εσύ.»

Από Παρασκευή 5 Μαρτίου στις 21.00 στο Θέατρο Σοφούλη

Ο Δράκος από το Θέατρο Έξω από τα Τείχη

drakos small3«Νέος άντρας επετέθη εναντίον ζεύγους ερωτευμένων εις τας παρυφάς του Σέιχ-Σου. Η νέα κραυγάζουσα βοήθεια, βοήθεια κατόρθωσε να φοβίσει τον άγνωστον ο οποίος τελικώς ετράπη εις φυγήν».

«Δράκος ενεφανίσθη εις Θεσσαλονίκην. Εθρυμμάτισεν τας κεφαλάς ενός ζεύγους ερωτευμένων εις Σέιχ-Σου. Τα θύματα ανεκάλυψε άλλον ζεύγος ερωτευμένων.

Σχετικών ανακρίσεων επελήφθη το πλησιέστερον αστυνομικόν τμήμα».

Ο Ερμής Μουρατίδης έγραψε το «ΔΡΑΚΟ»  με αφορμή αυτά τα γεγονότα και με στόχο όχι την αναπαραγωγή τους αλλά μέσω μιας μυθοπλασίας  την ανάπτυξη μιας κριτικής για το κοινωνικό γίγνεσθαι αυτής της εποχής και που μπορεί να αντιστοιχήσει κανείς με σύγχρονα κοινωνικά συμπτώματα.

Το θέατρο «έξω από τα τείχη» παρουσιάζει αυτή την παράσταση  από Παρασκευή 5 Μαρτίου και κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21:30.


Πρόσκληση σε συνέντευξη τύπου Ιστορίες Πείνας

ISTORIES PEINAS FINAL small internet2Η Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα σας προσκαλεί σε συνέντευξη τύπου με την ευκαιρία της πρεμιέρας του έργου Ιστορίες Πείνας των Ignacio del Moral – Margarita Sánchez σε σκηνοθεσία Ευανθίας Σωφρονίδου και Πένυς Φυλακτάκη, την Παρασκευή 26 Φεβρουαρίου 2010 και ώρα 12:00 στο Φουαγιέ του Θεάτρου «3ος Όροφος», Καθολικών 4.

Το έργο παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και στη συνέντευξη τύπου θα παραβρεθεί και η κ. Margarita Sánchez, συγγραφέας του έργου, η οποία επισκέπτεται για πρώτη φορά τη Θεσσαλονίκη για να παραστεί στην πρεμιέρα της παράστασης.

Για την Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα

Δημήτρης Σακατζής, καλλιτεχνικός διευθυντής

Η Margarita Sánchez στην Ελλάδα

ouga klara logoΗ Margarita Sánchez στην Ελλάδα

Η βραβευμένη Ισπανίδα συγγραφέας Margarita Sánchez,  επισκέπτεται για πρώτη φορά την Θεσσαλονίκη, για να παρακολουθήσει την πρεμιέρα του έργου Historias Paralelas – Ιστορίες Πείνας, που παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα η Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα σε σκηνοθεσία Ευανθίας Σωφρονίδου και Πένυς Φυλακτάκη από την Παρασκευή 26 Φεβρουαρίου 2010 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο Θέατρο «3ος Όροφος», Καθολικών 4.

Υπό την αιγίδα των Instituto Cervantes, Αθήνα και Ελληνοϊσπανικού Κέντρου Πολιτισμού Θεσσαλονίκης «Federico Garcia Lorca».

Η Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα επιχορηγείται από το Ε.ΚΕ.ΘΕ.Χ.

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Art Minds, Δάφνη Μουστακλίδου, 6972294695, dafni.artminds@gmail.com

ΝΥΧΤΕΣ JAZZ στο Café Γαζία – Swingtime Quintet

GAZIA_JAZZ_postersmallΟι Swingtime Quintet είναι ένα μουσικό σχήμα που παίζει Swing μουσική, είδος το οποίο έγινε ιδιαίτερα δημοφιλές σε Αμερική και Ευρώπη κυρίως τη δεκαετία του 1930.

Το ρεπερτόριο των Swingtime Quintet περιλαμβάνει αντιπροσωπευτικές μελωδίες εκείνης της εποχής, κομμάτια από την τσιγγάνικη μουσική παράδοση, αλλά και διασκευές συνθέσεων από την ευρύτερη Jazz μουσική.

Από το Σάββατο 27 Φεβρουαρίου 2010 και για 5 συνολικά σαββατόβραδα μέσα στην άνοιξη οι Swingtime Quintet θα μας χαρίσουν μοναδικές βραδιές μουσικής απόλαυσης στο café Γαζία, Καρόλου Ντηλ 18.

Οι Swingtime Quintet αποτελούνται από τους

Στέργιο Λούστα – βιολί

Λάκη Τζήμκα – κοντραμπάσο

Θανάση Τσίντσιφα – ακουστική κιθάρα

Σάκη Μπαρδουνιώτη – ακουστική κιθάρα

Κώστα Λιάγκουρα – ακουστική κιθάρα

www.swingtime.gr

www.myspace.com/swingtimequintet

ΝΥΧΤΕΣ JAZZ στο Café Γαζία – Μάκης Στεφανίδης τρίο

GAZIA_JAZZ_postersmallΝΥΧΤΕΣ JAZZ στο Café Γαζία – Μάκης Στεφανίδης τρίο

Συνεχίζονται με επιτυχία οι εμφανίσεις του Μάκης Στεφανίδης τρίο στο café Γαζία, Καρόλου Ντηλ 18, αλλάζοντας όμως ημέρα παραστάσεων από Τετάρτη σε Παρασκευή. Επόμενη παράσταση Παρασκευή 16 Απριλίου 2010.

Το μοναδικό «στάνταρντς τρίο» από τη Θεσσαλονίκη παίζουν μαζί από το 2002 με εμφανίσεις σε διάφορα τζαζ φεστιβάλ και κλαμπ  σε όλη την Ελλάδα, κινείται στο χώρο της modal και contemporary jazz, με κύριο χαρακτηριστικό τους τη σύγχρονη μελωδική jazz  με προσωπικό ήχο και επιρροές από John Coltrane, Wayne Shorter, Keith Jarrett κ.ά. Θέματα από γνωστούς συνθέτες της τζαζ, αλλά και δικά τους.

Μάκης Στεφανίδης- ηλεκτρική κιθάρα

Λάκης Τζήμκας- ακουστικό μπάσο

Χρήστος Γερμένογλου- ντραμς

ΚΕΝΤΡΟ ΘΕΑΤΡΙΚΗΣ ΕΡΕΥΝΑΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΟΣ ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ – ΜΑΪΟΥ 2010

ketheth1Για δεύτερη κατά σειρά χρονιά και με ιδιαίτερη επιτυχία το Κ.Θ.Ε.Θ. συνεχίζει τις εκπαιδευτικές και καλλιτεχνικές του πρωτοβουλίες στη μόνιμη πια στέγη του την ΑΙΘΟΥΣΑ ΜΑΝΤΕΩΣ ΤΕΙΡΕΣΙΑ.

Η πρώτη φάση του φετινού προγραμματισμού ολοκληρώνεται την Κυριακή 7 Φεβρουαρίου με ένα από τα σημαντικότερα έργα του νεοελληνικού ποιητικού θεάτρου τις ΧΡΩΜΑΤΙΣΤΕΣ ΓΥΝΑΙΚΕΣ του Βασίλη Ζιώγα που παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία της πρωτοεμφανιζόμενης Λήδας Μπατσή.

Είχε προηγηθεί από τον Οκτώβριο το έργο ΠΙΣΤΗ ΑΓΑΠΗ ΕΛΠΙΔΑ του Έντεν Φον Χόρβατ σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζηβανού, παράσταση που παίχτηκε σε δύο διαδοχικές σαιζόν και σημείωσε εξαιρετική επιτυχία.

Η δεύτερη φάση του προγραμματισμού του Κ.Θ.Ε.Θ. ξεκινάει από τις 14 Φεβρουαρίου ολοκληρώνεται στα μέσα Μαΐου. Η αρχή θα γίνει με τη σειρά εκδηλώσεων με γενικό τίτλο ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΟΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ η οποία έχει ως βασικό άξονα τη δημιουργική σύζευξη των δύο τεχνών.

Την ευθύνη του όλου εγχειρήματος έχει αναλάβει ο σκηνοθέτης- ηθοποιός και κριτικός κινηματογράφου Αχιλλέας Ψαλτόπουλος.

Τέλος από τις 10 Απριλίου 2010 ακολουθεί η παρουσίαση του πρώτου έργου (1984) του πολυβραβευμένου Αμερικανού συγγραφέα Τζών Πάτρικ Σάνλευ «Ο Ντάννυ και η βαθιά γαλάζια Θάλασσα» σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζηβανού.

Ανακοίνωση σχετικά με το Μικρό Φεστιβάλ 3 από την Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα

logo mikro festival

Μικρό Φεστιβάλ 3

μία συνάντηση νέων θεατρικών σχημάτων


Μετά την επιτυχία των δύο προηγούμενων Φεστιβάλ τις σεζόν 2007-2008 και 2008-2009 και τη θερμή ανταπόκριση από το κοινό και τα ΜΜΕ της Θεσσαλονίκης, η Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα διοργανώνει για τρίτη συνεχόμενη χρονιά το Μικρό Φεστιβάλ 3, μια συνάντηση νέων θεατρικών σχημάτων από την Ελλάδα και το εξωτερικό.

Το 2010 το Μικρό Φεστιβάλ 3 θα πραγματοποιηθεί το Σεπτέμβριο και όχι την άνοιξη, όπως τις προηγούμενες χρονιές. Η αλλαγή αυτή γίνεται για λόγους αρτιότερης οργάνωσης ενός μεγαλύτερου αριθμού συμμετοχών ώστε να μπορέσει το κοινό της Θεσσαλονίκης να απολαύσει τις θεατρικές αναζητήσεις ακόμα περισσότερων θιάσων από την ελληνική και την ξένη θεατρική σκηνή.

Η διαδικασία των αιτήσεων ξεκινάει από τέλη Φεβρουαρίου. Για περισσότερες πληροφορίες τα θεατρικά σχήματα μπορούν να επισκέπτονται την ιστοσελίδα της ΟΥΓΚΑ ΚΛΑΡΑ www.ougaklara.gr.

«Μικρό Φεστιβάλ 3»

μία συνάντηση νέων θεατρικών σχημάτων

ΜΙΚΡΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ 3

Μετά την επιτυχία των δύο προηγούμενων Φεστιβάλ τις σεζόν 2007-2008 και 2008-2009 και τη θερμή ανταπόκριση από το κοινό και τα ΜΜΕ της Θεσσαλονίκης, η Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα διοργανώνει για τρίτη συνεχόμενη χρονιά το Μικρό Φεστιβάλ 3, μια συνάντηση νέων θεατρικών σχημάτων από την Ελλάδα και το εξωτερικό.

Το 2010 το Μικρό Φεστιβάλ 3 θα πραγματοποιηθεί το Σεπτέμβριο και όχι την άνοιξη, όπως τις προηγούμενες χρονιές. Η αλλαγή αυτή γίνεται για λόγους αρτιότερης οργάνωσης ενός μεγαλύτερου αριθμού συμμετοχών ώστε να μπορέσει το κοινό της Θεσσαλονίκης να απολαύσει τις θεατρικές αναζητήσεις ακόμα περισσότερων θιάσων από την ελληνική και την ξένη θεατρική σκηνή.

Η διαδικασία των αιτήσεων ξεκινάει από τέλη Φεβρουαρίου. Για περισσότερες πληροφορίες τα θεατρικά σχήματα μπορούν να επισκέπτονται την ιστοσελίδα της ΟΥΓΚΑ ΚΛΑΡΑ www.ougaklara.gr.